试析连环画版《白鹿原》中的人物服饰刻画方法
| 摘要 | 第4-5页 |
| Abstract | 第5页 |
| 第1章 绪论 | 第8-14页 |
| 1.1 研究的缘由及意义 | 第8-9页 |
| 1.1.1 研究的缘由 | 第8页 |
| 1.1.2 研究的意义 | 第8-9页 |
| 1.2 与本课题相关的研究现状和趋势 | 第9-12页 |
| 1.2.1 扎根于中国社会的连环画艺术 | 第9-11页 |
| 1.2.2 连环画的过去与未来 | 第11-12页 |
| 1.3 本论文的研究方法及研究特色 | 第12-13页 |
| 1.4 本章小结 | 第13-14页 |
| 第2章 连环画版《白鹿原》的创作背景 | 第14-20页 |
| 2.1 作者的艺术经历和艺术成就 | 第14-15页 |
| 2.2 创作时期及对原著的诠释 | 第15-18页 |
| 2.3 创作思路及创作风格 | 第18-19页 |
| 2.4 本章小结 | 第19-20页 |
| 第3章 人物服饰刻画的影响因素 | 第20-34页 |
| 3.1 历史地理对人物服饰刻画的影响 | 第20-24页 |
| 3.1.1 关中历史因素 | 第20-23页 |
| 3.1.2 关中地理因素 | 第23-24页 |
| 3.2 民俗文化对人物服饰刻画的影响 | 第24-26页 |
| 3.3 人物性格对人物服饰刻画的影响 | 第26-32页 |
| 3.3.1 白嘉轩的人物性格与服饰刻画 | 第27-28页 |
| 3.3.2 鹿三的人物性格与服饰刻画 | 第28-30页 |
| 3.3.3 黑娃的人物性格与服饰刻画 | 第30-31页 |
| 3.3.4 田小娥的人物性格与服饰刻画 | 第31-32页 |
| 3.4 本章小结 | 第32-34页 |
| 第4章 人物服饰刻画的艺术方法 | 第34-44页 |
| 4.1 人物服饰刻画所运用的艺术语言 | 第34-37页 |
| 4.1.1 线条 | 第34-35页 |
| 4.1.2 色彩 | 第35-36页 |
| 4.1.3 形态 | 第36-37页 |
| 4.2 人物服饰刻画所塑造的艺术形象 | 第37-40页 |
| 4.2.1 个性特征是艺术形象的生命 | 第37-38页 |
| 4.2.2 价值内涵是艺术形象的灵魂 | 第38-40页 |
| 4.3 人物服饰刻画所产生的艺术意象 | 第40-43页 |
| 4.3.1 艺术意象的形态和造型 | 第40-41页 |
| 4.3.2 所呈现艺术意象的基本特征 | 第41-43页 |
| 4.4 本章小结 | 第43-44页 |
| 第5章 人物服饰刻画的审美艺术风格 | 第44-52页 |
| 5.1 朴素的与感伤的 | 第44-46页 |
| 5.2 优美与崇高 | 第46-48页 |
| 5.3 隐喻与象征 | 第48-51页 |
| 5.4 本章小结 | 第51-52页 |
| 第6章 人物服饰刻画的可借鉴性 | 第52-62页 |
| 6.1 原著及连环画《白鹿原》取得的成就 | 第52-53页 |
| 6.1.1 原著《白鹿原》取得的成就 | 第52-53页 |
| 6.1.2 连环画《白鹿原》取得的成就 | 第53页 |
| 6.2 人物服饰刻画方法带来的启发 | 第53-55页 |
| 6.2.1 观念的创新 | 第53-54页 |
| 6.2.2 语言的创新 | 第54-55页 |
| 6.3 戏剧、影视等艺术对其的借鉴 | 第55-59页 |
| 6.3.1 戏剧艺术 | 第55-57页 |
| 6.3.2 影视艺术 | 第57-59页 |
| 6.4 本章小结 | 第59-62页 |
| 结论 | 第62-64页 |
| 参考文献 | 第64-68页 |
| 攻读硕士学位期间所发表的论文 | 第68-70页 |
| 致谢 | 第70页 |
