| 摘要 | 第4-6页 |
| ABSTRACT | 第6-8页 |
| 绪论 | 第12-20页 |
| （一）研究背景与研究意义 | 第12-13页 |
| 1. 研究背景 | 第12页 |
| 2. 研究意义 | 第12-13页 |
| （二）媒介四定律 | 第13页 |
| （三）国内外研究现状 | 第13-17页 |
| （四）研究内容与研究方法 | 第17-18页 |
| 1. 研究内容 | 第17页 |
| 2. 研究方法 | 第17-18页 |
| （五）创新之处 | 第18-20页 |
| 一、戏曲传播媒介的历史演变 | 第20-24页 |
| （一）戏曲传播方式的变迁 | 第20-22页 |
| 1. 传统传播方式 | 第20页 |
| 2. 广播传播 | 第20-21页 |
| 3. 电影传播 | 第21页 |
| 4. 电视传播 | 第21页 |
| 5. 新媒体传播 | 第21-22页 |
| （二）戏曲的当代生存困境 | 第22-24页 |
| 二、动漫：戏曲传播的新媒介 | 第24-32页 |
| （一）戏曲动漫的含义和特征 | 第24-27页 |
| 1. 戏曲动漫的含义 | 第24-25页 |
| 2. 动漫传播的属性 | 第25-26页 |
| 3. 戏曲动漫的传播特征 | 第26-27页 |
| （二）戏曲动漫传播形式的演变 | 第27-28页 |
| 1. 包含戏曲元素的动画电影 | 第27页 |
| 2. 戏曲故事动漫 | 第27页 |
| 3. 戏曲动漫折子戏 | 第27-28页 |
| 4. 戏曲动漫宣传片 | 第28页 |
| 5. 戏曲动漫剧 | 第28页 |
| （三）戏曲动漫的生存环境 | 第28-32页 |
| 三、戏曲动漫的媒介环境与传播效应分析 | 第32-40页 |
| （一）放大：戏曲动漫的视觉文化语境 | 第32-34页 |
| 1. 读图时代的到来 | 第33页 |
| 2. 动漫为戏曲提供影像化生存路径 | 第33页 |
| 3. 豫剧动画短片《墙头记》的视觉传达 | 第33-34页 |
| （二）遮蔽：全媒体下戏曲动漫的多媒介传播 | 第34-36页 |
| 1.“5W”传播模式的引入 | 第35页 |
| 2. 戏曲传统传播与戏曲动漫传播的“5W”模式对比 | 第35-36页 |
| （三）再现：戏曲与动漫的文化共生 | 第36-38页 |
| 1. 戏曲原生功能的消解 | 第36-37页 |
| 2. 戏曲符号与动漫符号的异延 | 第37-38页 |
| （四）逆转：戏曲价值与动漫语汇的平衡——以《跑旱船》为例 | 第38-40页 |
| 四、趋势：戏曲与动漫的双调协奏 | 第40-48页 |
| （一）戏曲动漫的受众分析 | 第40-43页 |
| 1. 受众心理分析 | 第40-42页 |
| 2. 多层次受众体系 | 第42-43页 |
| （二）戏曲动漫的产业链模式 | 第43-45页 |
| 1. 影视剧 | 第43-44页 |
| 2. 漫画 | 第44页 |
| 3. 广告 | 第44页 |
| 4. 游戏 | 第44页 |
| 5. 衍生品 | 第44-45页 |
| （三）创造戏曲动漫的民族品牌 | 第45-48页 |
| 结论 | 第48-49页 |
| 参考文献 | 第49-50页 |
| 致谢 | 第50-51页 |
| 攻读学位期间发表的学术论文目录 | 第51-52页 |