紫袍玉带映华彩—祁阳石雕刻艺术研究
摘要 | 第4-5页 |
ABSTRACT | 第5-6页 |
第一章 绪论 | 第10-19页 |
1.1 研究背景 | 第10-12页 |
1.2 研究目的与意义 | 第12-13页 |
1.2.1 研究目的 | 第12页 |
1.2.2 研究意义 | 第12-13页 |
1.3 国内外研究现状 | 第13-15页 |
1.4 研究思路与方法 | 第15-18页 |
1.4.1 研究思路 | 第15-17页 |
1.4.2 研究方法 | 第17-18页 |
1.5 研究重点、难点与创新点 | 第18-19页 |
第二章 祁阳石的基本特性 | 第19-27页 |
2.1 祁阳石的历史溯源 | 第19-21页 |
2.1.1 石材产地的历史渊源 | 第19-20页 |
2.1.2 祁阳石的文献考据 | 第20-21页 |
2.2 祁阳石的材质特性 | 第21-23页 |
2.2.1 祁阳石的岩性特征 | 第21-22页 |
2.2.2 祁阳石的物理特性 | 第22-23页 |
2.3 祁阳石的审美特性分析 | 第23-26页 |
2.3.1 祁阳石的审美范式 | 第24页 |
2.3.2 祁阳石的审美转化形态 | 第24-25页 |
2.3.3 祁阳石的审美价值 | 第25-26页 |
小结 | 第26-27页 |
第三章 祁阳石雕刻艺术的形式语言分析 | 第27-47页 |
3.1 祁阳石雕刻的产品类型 | 第27-32页 |
3.1.1 祁阳石砚 | 第27-29页 |
3.1.2 祁阳石插屏 | 第29-31页 |
3.1.3 摆件 | 第31页 |
3.1.4 把玩件、挂件与花件 | 第31-32页 |
3.2 祁阳石雕刻的图案类型 | 第32-41页 |
3.2.1 紫袍玉带:点、线、面的抽象图案 | 第32-34页 |
3.2.2 书之章彩:传统书法的文字图案 | 第34-36页 |
3.2.3 万象生辉:天地自然的物象图案 | 第36-39页 |
3.2.4 神采飞扬:人物故事的叙事图案 | 第39-41页 |
3.3 祁阳石雕刻的工艺类型 | 第41-45页 |
3.3.1 浮雕 | 第41-42页 |
3.3.2 透雕 | 第42-43页 |
3.3.3 俏色雕刻 | 第43-44页 |
3.3.4 圆雕 | 第44页 |
3.3.5 线刻 | 第44-45页 |
小结 | 第45-47页 |
第四章 祁阳石雕刻艺术的典型装饰题材分析 | 第47-63页 |
4.1 吉祥题材 | 第47-55页 |
4.1.1 登科 | 第47-49页 |
4.1.2 富贵 | 第49-51页 |
4.1.3 长寿 | 第51-54页 |
4.1.4 和合 | 第54-55页 |
4.1.5 顺遂 | 第55页 |
4.2 伦理题材 | 第55-57页 |
4.2.1 仁义 | 第56页 |
4.2.2 清廉 | 第56-57页 |
4.3 山水题材 | 第57-59页 |
4.3.1 蓬莱仙山 | 第57-58页 |
4.3.2 自然山水 | 第58-59页 |
4.4 文人精神题材 | 第59-62页 |
4.4.1 渔樵耕读 | 第60-61页 |
4.4.2 松下高士 | 第61-62页 |
小结 | 第62-63页 |
第五章 祁阳石雕刻艺术的审美内涵分析 | 第63-68页 |
5.1 儒家美学的主导性 | 第63-65页 |
5.1.1 吉祥题材中的生命之光 | 第63-64页 |
5.1.2 伦理题材中的尽善尽美 | 第64页 |
5.1.3 紫袍玉带的社会之美 | 第64-65页 |
5.2 道家美学的补充性 | 第65-67页 |
5.2.1 山水自然题材中的天地之大 | 第66页 |
5.2.2 文人精神题材中的逍遥之游 | 第66-67页 |
小结 | 第67-68页 |
第六章 结语 | 第68-73页 |
6.1 祁阳石雕刻艺术的历史性存在 | 第68-69页 |
6.2 祁阳石雕刻艺术的现代性问题 | 第69-70页 |
6.3 祁阳石雕刻艺术的活态传承 | 第70-73页 |
参考文献 | 第73-77页 |
攻读学位期间主要的研究成果 | 第77-79页 |
致谢 | 第79页 |