| 中文摘要 | 第1-5页 |
| 英文摘要 | 第5-11页 |
| 绪论 | 第11-28页 |
| 一、西方艺术史哲学观综述 | 第11-22页 |
| 二、国内学术界的研究状况 | 第22-25页 |
| 三、本文的研究特点、方法及结构 | 第25-28页 |
| 第一章 西方造型艺术史的高峰突显 | 第28-50页 |
| 第一节 "艺术高峰"的界定与分期 | 第28-45页 |
| 一、"艺术"与"艺术高峰" | 第29-38页 |
| 二、造型艺术高峰的界定 | 第38-41页 |
| 三、西方造型艺术的五大高峰 | 第41-45页 |
| 第二节 "造型艺术高峰"的一般特征 | 第45-50页 |
| 一、艺术创作的自由与艺术产品的丰富 | 第46-47页 |
| 二、艺术社会影响力的扩大 | 第47页 |
| 三、艺术的自律性和风格的持久性 | 第47-50页 |
| 第二章 "西方造型艺术高峰"发生的社会机制 | 第50-100页 |
| 第一节 社会环境:由"繁盛"走向"振荡" | 第51-71页 |
| 一、繁盛:艺术与社会的正向"共振" | 第51-61页 |
| 二、振荡:艺术与社会的逆向"反动" | 第61-71页 |
| 第二节 社会观念:由"整一"走向"多元" | 第71-95页 |
| 一、"单纯与整一"——古希腊罗马艺术与古希腊神话 | 第73-77页 |
| 二、"神圣与整一"——中世纪哥特式艺术与基督教文化 | 第77-82页 |
| 三、"整一与多元"——人文主义精神与文艺复兴 | 第82-85页 |
| 四、"多元与嬗变"——欧洲近代思想与18-19世纪法国艺术 | 第85-91页 |
| 五、"多元与泛化"——非理性主义哲学与"西方现代艺术" | 第91-95页 |
| 第三节 "西方造型艺术高峰"与社会机制的关系研究 | 第95-100页 |
| 第三章 "西方造型艺术高峰"的美学规律 | 第100-153页 |
| 第一节 "感性"与"理性"之美交织的世界 | 第100-135页 |
| 一、西方造型艺术与西方宗教、哲学、美学的关系 | 第100-122页 |
| 二、"唯理的"与"唯美的"两大艺术流派 | 第122-135页 |
| 第二节 "感性"与"理性"之美的互动式发展 | 第135-153页 |
| 一、古希腊罗马:"感性"与"理性"之美的形成 | 第138-139页 |
| 二、中世纪:绝对理性精神——绝对理性统摄下的感性图式 | 第139-142页 |
| 三、文艺复兴:感性——从神的理性到人的理性 | 第142-144页 |
| 四、18-19世纪:感性的理性化与理性的感性化 | 第144-147页 |
| 五、现代艺术:走向终极的"感性之美"和"理性之美" | 第147-153页 |
| 第四章 "西方造型艺术高峰"的驱动力:神本、人本与科学 | 第153-211页 |
| 第一节 神本、人本与科学:"造型艺术高峰"的三驾马车 | 第153-190页 |
| 一、上帝情结:由"显性"走向"隐性" | 第155-169页 |
| 二、人本主义:由"隐性"走向"显性" | 第169-180页 |
| 三、科学主义:"人"与"自然"的和谐变奏 | 第180-190页 |
| 第二节 神本、人本与科学:艺术精神中的"神""人"角逐 | 第190-211页 |
| 一、"神性"的迷狂与消解 | 第193-201页 |
| 二、"人性"的觉醒与创造 | 第201-211页 |
| 结论 | 第211-221页 |
| 一、"造型艺术高峰"生成与发展的社会环境因素 | 第211-213页 |
| 二、"造型艺术高峰"生成与发展的社会观念动力 | 第213-215页 |
| 三、"造型艺术高峰"生成与发展的美学规律特征 | 第215-218页 |
| 四、"造型艺术高峰"生成与发展的哲学逻辑阐释 | 第218-221页 |
| 参考文献 | 第221-231页 |
| 附录 | 第231-232页 |
| 后记 | 第232-234页 |
