论古着和服纹饰在现代服装的运用
| 摘要 | 第1-5页 |
| Abstract | 第5-8页 |
| 1 绪论 | 第8-11页 |
| ·选题背景及问题的提出 | 第8页 |
| ·研究的意义 | 第8-9页 |
| ·研究的内容与方法 | 第9-10页 |
| ·研究对象的界定 | 第9页 |
| ·研究目标 | 第9页 |
| ·研究方法与技术路线 | 第9-10页 |
| ·论文创新点 | 第10-11页 |
| 2 古着和服及纹饰概述 | 第11-15页 |
| ·和服文化形成与和服分类 | 第11-14页 |
| ·古着和服定义 | 第14页 |
| ·和服常用纹饰分类 | 第14-15页 |
| 3 古着和服纹饰的表现形式 | 第15-24页 |
| ·古典柄的纹饰分析 | 第15-16页 |
| ·纹饰种类与寓意 | 第15-16页 |
| ·纹饰的一般布局方式 | 第16页 |
| ·和服纹饰的常规构图形式 | 第16-19页 |
| ·对角线式分割与满铺式布局 | 第16-18页 |
| ·协调整体与丰富细节 | 第18页 |
| ·多种复杂能量的平衡 | 第18-19页 |
| ·弧线的重复变换使用 | 第19页 |
| ·古着和服色彩搭配 | 第19-21页 |
| ·大面积图案搭配对比色 | 第20页 |
| ·小面积图案搭配临近色 | 第20-21页 |
| ·材质对应的纹饰工艺 | 第21-24页 |
| ·缅缩 | 第21页 |
| ·铭仙 | 第21-22页 |
| ·友禅 | 第22-24页 |
| 4 古着和服纹饰在现代服装中的运用手法 | 第24-35页 |
| ·构图的分布与重组 | 第24-26页 |
| ·流线型的图形分布 | 第24-25页 |
| ·纹饰构图的重组 | 第25-26页 |
| ·色彩的选择与组合 | 第26-28页 |
| ·艳丽色彩的搭配使用 | 第26-27页 |
| ·日式传统色彩的运用 | 第27-28页 |
| ·手工艺再利用 | 第28-30页 |
| ·金驹与绘羽 | 第28-29页 |
| ·绞染与友禅印染 | 第29-30页 |
| ·纹饰的传统文化意境 | 第30-32页 |
| ·禅宗的文艺美学 | 第30-31页 |
| ·神道的崇拜理念 | 第31-32页 |
| ·设计师的运用分析 | 第32-35页 |
| ·相同纹饰的不同运用 | 第33页 |
| ·不同纹饰的类似运用 | 第33-34页 |
| ·设计师间的交互影响 | 第34-35页 |
| 5 古着和服纹饰现代运用的局限与展望 | 第35-37页 |
| ·局限性 | 第35页 |
| ·发展前景 | 第35-37页 |
| 6 结语 | 第37-39页 |
| ·结论 | 第37页 |
| ·本文研究的不足之处 | 第37-39页 |
| 参考文献 | 第39-42页 |
| 附录 本人在攻读学位期间所发表的论文及获奖 | 第42-45页 |
| 致谢 | 第45页 |
