| 摘要 | 第1-5页 |
| Abstract | 第5-8页 |
| 绪论 | 第8-9页 |
| 第1章 新媒体表演艺术的起源与发展 | 第9-31页 |
| ·新媒体表演艺术的定义 | 第10-15页 |
| ·多媒体和新媒体的异同 | 第10-11页 |
| ·新媒体表演艺术的定义 | 第11-15页 |
| ·新媒体表演艺术的艺术渊源 | 第15-19页 |
| ·新媒体表演艺术依赖于传媒的发展 | 第19-20页 |
| ·科技对新媒体表演艺术的启发 | 第20-21页 |
| ·新媒体表演艺术的机构和作品 | 第21-30页 |
| ·西方艺术家和机构 | 第21-27页 |
| ·亚洲艺术家和机构 | 第27-30页 |
| 小结 | 第30-31页 |
| 第2章 新媒体应用于表演艺术中的特征 | 第31-48页 |
| ·新技术手段特征 | 第31-36页 |
| ·舞台投影技术 | 第31-33页 |
| ·新媒体穿戴道具 | 第33-35页 |
| ·新型表演装置 | 第35-36页 |
| ·表演形式的特征 | 第36-44页 |
| ·投影内容大量进入表演舞台 | 第36-41页 |
| ·肢体语言与数字影像的融合 | 第41-43页 |
| ·发光表演服装的应用 | 第43-44页 |
| ·舞台美术的特征 | 第44-47页 |
| ·拓展空间 | 第44-45页 |
| ·缓解剧场空间的局限 | 第45-46页 |
| ·创造出了新的表演空间 | 第46页 |
| ·虚实空间的并存和互换 | 第46-47页 |
| 小结 | 第47-48页 |
| 第3章 新媒体表演艺术的文化性探索 | 第48-62页 |
| ·后现代主义的表现:卡伦·欧(KAREN O)的神经质歌剧与女性主义 | 第48-52页 |
| ·数字化时代的特征:梅田宏明的舞蹈与数字幻境 | 第52-57页 |
| ·跨界艺术的融合:《街上的动物和孩子们》与幽默的动画背景 | 第57-61页 |
| 小结 | 第61-62页 |
| 第4章 新媒体演艺的未来发展趋势 | 第62-74页 |
| ·现场捕捉技术和 3D 实时成像技术的应用 | 第62-67页 |
| ·戏剧化的应用出现在商业活动 | 第67-71页 |
| ·声、光、电和图像被重新组合 | 第71-73页 |
| 小结 | 第73-74页 |
| 第5章 结论 | 第74-76页 |
| 参考文献 | 第76-79页 |
| 附录 | 第79-107页 |
| 致谢 | 第107页 |