| 摘要 | 第3-4页 |
| ABSTRACT | 第4页 |
| 1 绪论 | 第7-11页 |
| 1.1 选题背景 | 第7-8页 |
| 1.2 文献综述 | 第8-9页 |
| 1.3 研究目标 | 第9-10页 |
| 1.4 创作思路与方法 | 第10页 |
| 1.5 创新之处 | 第10-11页 |
| 2 作者的证明——台湾新电影时代 | 第11-22页 |
| 2.1 华语电影的变革力量 | 第11-12页 |
| 2.2 台湾新电影的崛起 | 第12-17页 |
| 2.2.1 外部力量的催化 | 第12-13页 |
| 2.2.2 内部力量的觉醒 | 第13-15页 |
| 2.2.3 精神力量的澎湃 | 第15-17页 |
| 2.3 新电影的“遗产” | 第17-22页 |
| 3 “国片”的春天——台湾电影的“后海角”时代 | 第22-33页 |
| 3.1 从“新电影”到“后海角” 16 3.1.1 坚持与低迷 | 第22-27页 |
| 3.1.1 坚持与低迷 | 第22-23页 |
| 3.1.2 定义“后海角时代” | 第23-27页 |
| 3.2 《海角七号》的经验 | 第27-31页 |
| 3.2.1 全球化中的在地审美 | 第27-28页 |
| 3.2.2 营销意识与策略 | 第28-30页 |
| 3.2.3 社会语境的推波助澜 | 第30-31页 |
| 3.3 “海角热”的背后 | 第31-33页 |
| 4 台湾“后海角时代”的电影创作 | 第33-45页 |
| 4.1 新人辈出的创作格局 | 第33-34页 |
| 4.2 青春电影的转型 | 第34-38页 |
| 4.2.1 重要的类型 | 第34-35页 |
| 4.2.2 得与失 | 第35-38页 |
| 4.3 类型化的努力 | 第38-45页 |
| 4.3.1 被忽略的类型创作 | 第38-39页 |
| 4.3.2 青春电影的“变种”——《艋舺》的经验 | 第39-41页 |
| 4.3.3 祖灵的召唤——《赛德克巴莱》中的电影精神 | 第41-45页 |
| 5 当代华语电影中的台湾电影 | 第45-52页 |
| 5.1 台湾电影新面貌 | 第45-46页 |
| 5.2 “台湾电影现象” | 第46-48页 |
| 5.3 合拍模式的机遇与挑战 | 第48-52页 |
| 6 结语 | 第52-54页 |
| 致谢 | 第54-55页 |
| 参考文献 | 第55-57页 |
| 附录 | 第57-64页 |
| A. 林正盛导演访谈录 | 第57-64页 |
| B. 作者在攻读学位期间发表的论文目录 | 第64页 |