赵之谦花鸟画图式的审美特征研究
| 摘要 | 第4-5页 |
| ABSTRACT | 第5页 |
| 第一章 绪论 | 第8-12页 |
| 1.1 研究背景 | 第8页 |
| 1.2 研究现状 | 第8-10页 |
| 1.3 研究内容 | 第10页 |
| 1.4 研究意义与创新点 | 第10-11页 |
| 1.4.1 研究意义 | 第10页 |
| 1.4.2 本文创新点 | 第10-11页 |
| 1.5 研究思路与方法 | 第11-12页 |
| 1.5.1 研究思路 | 第11页 |
| 1.5.2 研究方法 | 第11-12页 |
| 第二章 赵之谦花鸟画图式建立的必然因素 | 第12-17页 |
| 2.1 花鸟画图式界定与概念 | 第12-13页 |
| 2.1.1 绘画“图式”的概念 | 第12页 |
| 2.1.2 花鸟画图式的界定 | 第12-13页 |
| 2.2 前海派花鸟画艺术的特殊展现 | 第13-17页 |
| 2.2.1 前海派花鸟画与赵之谦的关系定位 | 第13-14页 |
| 2.2.2 城市化商品结构对花鸟画发展的影响 | 第14-15页 |
| 2.2.3 花鸟画本体的传承与审美转化 | 第15-17页 |
| 第三章 赵之谦花鸟画图式语言的空间审美表现 | 第17-28页 |
| 3.1 赵之谦写意风格的“中介”性 | 第17-18页 |
| 3.2 金石碑意于花鸟画的形态意味 | 第18-22页 |
| 3.2.1 笔意古拙 纵逸舒放 | 第18-20页 |
| 3.2.2 印法构图 韵律十足 | 第20-22页 |
| 3.3 色彩的“冲突”与协调关系 | 第22-25页 |
| 3.2.1 极色入画 心色交融 | 第23-24页 |
| 3.2.2 金石入色 宏肆古丽 | 第24-25页 |
| 3.4 创作题材与图式的精神连接 | 第25-28页 |
| 第四章 赵之谦绘画美学图式对当下创作的影响 | 第28-33页 |
| 4.1 对传统“花鸟”图式的正视与吸纳 | 第28-29页 |
| 4.2 赵之谦花鸟画图式对我创作应用的启示 | 第29-33页 |
| 4.2.1 从赵之谦的绘画图式看传统与创新的关系 | 第29页 |
| 4.2.2 对笔者创作的影响启示 | 第29-33页 |
| 结语 | 第33-34页 |
| 参考文献 | 第34-36页 |
| 学术著作 | 第34-35页 |
| 硕博论文 | 第35页 |
| 期刊杂志 | 第35-36页 |
| 致谢 | 第36页 |
