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清初画坛的“二元”格局--以石涛与王原祁为中心

摘要第3-4页
Abstract第4页
绪论第6-12页
    1.1 研究的问题与内容第6-7页
    1.2 研究的现状第7-9页
    1.3 主要的研究方法与思路第9-10页
    1.4 研究的意义第10-11页
    1.5 研究中的创新点第11-12页
第一章 石涛与王原祁的人生轨迹与艺术生涯第12-25页
    1.1 石涛与王原祁的历史境遇第12-14页
    1.2 石涛与王原祁的艺术师承第14-16页
    1.3 董其昌之后的中国画及其与石涛和王原祁创作的关系第16-17页
    1.4 成法与无法:王原祁与石涛的绘画理论与实践第17-24页
        1.4.1 王原祁与石涛提倡的绘画理论第18-19页
        1.4.2 王原祁与石涛绘画中的程式第19-22页
        1.4.3 王原祁与石涛的笔墨实践第22-24页
    1.5 超越风格下的再思考第24-25页
第二章 石涛与王原祁对后世的影响第25-31页
    2.1 扬州绘画与独创性艺术的滥觞:石涛与扬州八怪第25-28页
    2.2 北京画坛与传统美术教育的发展:王原祁之后的正统绘画第28-30页
    2.3 近代中国画的发展趋势:传统与创新的齐头并进第30-31页
第三章 清初画坛“二元”格局对当代中国画创作的启示第31-46页
    3.1 当代中国画发展过程中传统面临的新问题第32-34页
    3.2 新文人画对传统的回归与创新第34-39页
        3.2.1 题材的复古与创造:新文人画与王原祁的绘画题材第35-37页
        3.2.2 笔墨结构语言的锤炼:新文人画与王原祁的笔墨实践第37-38页
        3.2.3 新文人画的地位与价值第38-39页
    3.3 实验水墨对传统的超越与坚守第39-44页
        3.3.1 绘画媒材与形式的超越:实验水墨与石涛的风格样式第40-41页
        3.3.2 图式的继承与发扬:实验水墨与石涛的文化血脉第41-43页
        3.3.3 实验水墨的地位与价值第43-44页
    3.4 在创造中回归:石涛与王原祁对中国画永恒的价值第44-46页
结语第46-47页
致谢第47-48页
学术著作第48页
期刊论文第48-49页
附录第49页

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