| 摘要 | 第1-4页 |
| Abstract | 第4-8页 |
| 第一章 绪论 | 第8-12页 |
| 第一节 本研究的选题缘起 | 第8页 |
| 第二节 对彩锦绣相关概念的界定 | 第8-10页 |
| 一 彩锦绣概念的界定 | 第8-9页 |
| （一） 彩锦绣的制作特点 | 第9页 |
| （二） 彩锦绣的设计特点 | 第9页 |
| 二 彩锦绣主创群体概念的界定 | 第9-10页 |
| （一） 彩锦绣设计人员 | 第9页 |
| （二） 彩锦绣制作人员 | 第9页 |
| （三） 彩锦绣相关辅助人员 | 第9-10页 |
| 三 本文研究时段“1959—1996”的界定 | 第10页 |
| 第三节 彩锦绣及主创群体的研究现状 | 第10-11页 |
| 一 著作类的研究综述 | 第10页 |
| 二 文献类研究综述 | 第10页 |
| 三 主创群体本身对于彩锦绣的研究综述 | 第10-11页 |
| 第四节 研究框架与思路 | 第11页 |
| 第五节 研究方法 | 第11-12页 |
| 第二章 彩锦绣主创群体产生和发展的背景 | 第12-15页 |
| 第一节 地域与产业背景 | 第12-13页 |
| 一 地域文化背景 | 第12页 |
| 二 纺织业的背景 | 第12页 |
| 三 传统手工艺的背景 | 第12-13页 |
| 第二节 人文背景 | 第13-15页 |
| 一 人杰地灵重视教育 | 第13页 |
| 二 沈寿的女工传习所与仿真绣的发展 | 第13-14页 |
| 三 专家学者的关爱及院校的合作 | 第14-15页 |
| 第三章 彩锦绣与彩锦绣主创群体的形成与发展 | 第15-26页 |
| 第一节 彩锦绣的形成与发展 | 第15-20页 |
| 一 彩锦绣的传统基础 | 第15-16页 |
| （一） 民间的点彩与纳锦 | 第15页 |
| （二） 沈绣 | 第15-16页 |
| （三） 乱针绣 | 第16页 |
| （四） 绒绣 | 第16页 |
| 二 彩锦绣六十年代的兴起 | 第16-17页 |
| （一） 积极探索、寻求突破 | 第17页 |
| （二） 融合传统、敢于创新 | 第17页 |
| 三 彩锦绣七、八十年代的辉煌 | 第17-19页 |
| （一） 作品贴近时代生活 | 第17-18页 |
| （二） 优秀作品层出不穷 | 第18页 |
| （三） 艺术风格走向成熟 | 第18-19页 |
| 四 彩锦绣九十年代的低谷 | 第19-20页 |
| （一） 创作观念上的滞后 | 第19-20页 |
| （二） 市场经济的冲击 | 第20页 |
| （三） 南通工艺美术研究所的解体 | 第20页 |
| 第二节 彩锦绣主创群体的形成与发展 | 第20-26页 |
| 一 彩锦绣主创群体的形成及人员构成特点 | 第20-23页 |
| （一） 设计者人员的构成特点 | 第20-22页 |
| （二） 制作者人员的构成特点 | 第22-23页 |
| （三） 彩锦绣的辅助人员的构成特点 | 第23页 |
| （四） 彩锦绣主创群体中各个成员之间的相互联系 | 第23页 |
| 二 彩锦绣主创群体技能的形成与发展 | 第23-26页 |
| 第四章 彩锦绣主创群体的特征与传承特点 | 第26-31页 |
| 第一节 彩锦绣主创群体的群体特征 | 第26-27页 |
| 一 与传统刺绣艺人的区别 | 第26页 |
| 二 设计者和制作者的互动性 | 第26-27页 |
| 第二节 彩锦绣制作群体的传承特点 | 第27-31页 |
| 一 彩锦绣制作群体传承系谱特点 | 第27-28页 |
| 二 其它绣种技法的广泛吸纳对主创群体成长的作用 | 第28-29页 |
| （一） 奠定了彩锦绣主创群体的技术底蕴 | 第28页 |
| （二） 丰富了彩锦绣多元化的表现手法 | 第28-29页 |
| （三） 启迪了彩锦绣主创群体的创新思维 | 第29页 |
| 三 彩锦绣主创群体传授手艺的途径与方法 | 第29-31页 |
| （一） “七二一”工大理论与实践并重的特定模式 | 第29-30页 |
| （二） 师徒互动的传授与学习 | 第30-31页 |
| 第五章 彩锦绣主创群体与其设计、工艺方法的形成及特点 | 第31-35页 |
| 第一节 设计方法 | 第31页 |
| 第二节 工艺方法 | 第31-35页 |
| 一 彩锦绣工艺方法形成的创新性 | 第32页 |
| 二 材料与工艺的互动性 | 第32-33页 |
| 三 刺绣过程中的工艺再创造 | 第33-34页 |
| 四 “工艺卡”的独创性 | 第34-35页 |
| 第六章 南通彩锦绣主创群体个案研究 | 第35-47页 |
| 第一节 南通彩锦绣设计师黄培中 | 第35-39页 |
| 一 黄培中彩锦绣设计理念的形成与确立 | 第36页 |
| 二 黄培中的师承关系及其对彩锦绣事业的影响 | 第36-37页 |
| 三 黄培中先生设计作品分析 | 第37-39页 |
| （一） 以自然物象为创作方向的设计作品分析 | 第37-38页 |
| （二） 以传统文化为创作方向的作品分析 | 第38-39页 |
| 第二节 南通彩锦绣制作者王建华 | 第39-42页 |
| 一 王建华彩锦绣制作中的针法处理和创新 | 第40-41页 |
| 二 王建华彩锦绣针法创新分析 | 第41-42页 |
| 第三节 南通彩锦绣制作者金蕾蕾 | 第42-45页 |
| 一 金蕾蕾对彩锦绣的认识和创新 | 第42-43页 |
| 二 金蕾蕾对彩锦绣制作管理方式的创新及贡献 | 第43页 |
| 三 金蕾蕾作品针法赏析 | 第43-45页 |
| 第四节 其他相关主创群体代表 | 第45-46页 |
| 第五节 专家学者对彩锦绣创新发展的认同、支持、帮助 | 第46-47页 |
| 第七章 结论 | 第47-54页 |
| 第一节 彩锦绣主创群体研究的认知与总结 | 第47-49页 |
| 一 天时——特定的历史机遇造就了主创群体 | 第47-48页 |
| 二 地利——丰厚的历史文化底蕴滋润了主创群体 | 第48页 |
| 三 人和——和谐的团队关系加快了主创群体的成长步伐 | 第48-49页 |
| 第二节 彩锦绣发展前景探讨 | 第49-52页 |
| 一 贴近时代，贴近生活 | 第49页 |
| 二 传承与发展的再认识 | 第49-50页 |
| 三 政府扶持和社会关注 | 第50-51页 |
| 四 产业化发展 | 第51-52页 |
| 第三节 彩锦绣主创群体研究对彩锦绣及现代手工艺发展的启示 | 第52-53页 |
| 第四节 主创群体的解散和精神的延续 | 第53-54页 |
| 致谢 | 第54-55页 |
| 参考文献 | 第55-56页 |
| 附录 | 第56-72页 |
| 彩锦绣数据库材料之一：艺人调研表 | 第56-67页 |
| 一 黄培中、王建华调研表 | 第56-58页 |
| 二 金蕾蕾调研表 | 第58-60页 |
| 三 宁覃调研表 | 第60-61页 |
| 四 唐广义调研表 | 第61-62页 |
| 五 陈锦珠调研表 | 第62-63页 |
| 六 储有莲调研表 | 第63-64页 |
| 七 施湘调研表 | 第64页 |
| 八 华俊山调研表 | 第64-65页 |
| 九 李斌调研表 | 第65-67页 |
| 彩锦绣数据库材料之二：主创团队人员数据库 | 第67-69页 |
| 彩锦绣数据库材料之三：作品一览表 | 第69-72页 |
| 在校期间发表的论文、科研成果等 | 第72页 |
