从日本动漫在国内的风行看中国连环画的衰落
| 摘要 | 第1-4页 |
| Abstract | 第4-9页 |
| 第一章 绪论 | 第9-15页 |
| ·研究背景 | 第9-10页 |
| ·研究现状 | 第10-11页 |
| ·研究目的及意义 | 第11-12页 |
| ·研究目的 | 第11页 |
| ·研究意义 | 第11-12页 |
| ·相关概念梳理 | 第12-15页 |
| ·连环画 | 第12页 |
| ·动漫 | 第12-15页 |
| 第二章 中国连环画概述 | 第15-33页 |
| ·中国连环画概况 | 第15页 |
| ·中国连环画的发展历程 | 第15-30页 |
| ·萌芽时期(民国以前) | 第15-19页 |
| ·发展时期(1911-1949) | 第19-22页 |
| ·鼎盛时期(1950-1965) | 第22-24页 |
| ·停滞时期(1966-1976) | 第24-25页 |
| ·辉煌时期(1977-1985) | 第25-27页 |
| ·低谷时期(1986年至今) | 第27-30页 |
| ·中国连环画的艺术特征 | 第30-33页 |
| ·故事性 | 第30-31页 |
| ·连续性 | 第31页 |
| ·通俗性 | 第31-32页 |
| ·图文结合 | 第32-33页 |
| 第三章 日本动漫概述 | 第33-43页 |
| ·日本动漫概况 | 第33页 |
| ·日本动漫的发展历程 | 第33-41页 |
| ·萌芽时期(奈良时代至19世纪中后期) | 第33-35页 |
| ·草创时期(1900-1945) | 第35-36页 |
| ·探索发展时期(1945-1975) | 第36-38页 |
| ·发展繁荣时期(1975-1990) | 第38-40页 |
| ·风格革新时期(1990年至今) | 第40-41页 |
| ·日本动漫的艺术特征 | 第41-43页 |
| ·形象性 | 第41页 |
| ·运动性 | 第41-42页 |
| ·娱乐性 | 第42页 |
| ·虚幻性 | 第42-43页 |
| 第四章 中国连环画与日本动漫的比较 | 第43-75页 |
| ·艺术观方面的差异 | 第43-48页 |
| ·连环画的艺术观 | 第43-45页 |
| ·动漫的艺术观 | 第45-47页 |
| ·小结 | 第47-48页 |
| ·语言构成方面的差异 | 第48-51页 |
| ·纯绘画语言 | 第48页 |
| ·连环画、动漫的绘画语言 | 第48-49页 |
| ·脚本 | 第49页 |
| ·电影语言与动漫语言的差异 | 第49-51页 |
| ·小结 | 第51页 |
| ·语言形式方面的差异 | 第51-69页 |
| ·连环画的语言形式 | 第51-57页 |
| ·动漫的语言形式 | 第57-68页 |
| ·小结 | 第68-69页 |
| ·语言艺术方面的差异 | 第69-71页 |
| ·从内容选材看 | 第69页 |
| ·从对题材的处理看 | 第69页 |
| ·从满足社会阶层需求看 | 第69-71页 |
| ·传播媒介方面的差异 | 第71-74页 |
| ·媒介的定义 | 第71页 |
| ·连环画传播媒介的单一性 | 第71-72页 |
| ·动漫传播媒介的多元性 | 第72-74页 |
| ·小结 | 第74页 |
| ·小结 | 第74-75页 |
| 第五章 动漫背景下探索连环画的未来发展 | 第75-85页 |
| ·吸取日本动漫的优点 | 第75-77页 |
| ·增强连环画的娱乐性 | 第75页 |
| ·丰富连环画的画面构成 | 第75-76页 |
| ·适应社会不同阶层的需求 | 第76-77页 |
| ·适应现代人的阅读习惯 | 第77页 |
| ·发展中国连环画的民族特点 | 第77-79页 |
| ·传统画法的延续 | 第77-78页 |
| ·与中国传统艺术相结合 | 第78-79页 |
| ·创作具有时代感的连环画作品 | 第79-81页 |
| ·前卫艺术观的介入 | 第79-80页 |
| ·创作具有时代感的原创作品 | 第80-81页 |
| ·积极运用现代传播媒介 | 第81-85页 |
| ·互联网媒介 | 第82-83页 |
| ·手机媒介 | 第83-85页 |
| 第六章 总结 | 第85-87页 |
| ·论文主要研究内容总结 | 第85页 |
| ·论文有待深入研究的问题 | 第85-87页 |
| 致谢 | 第87-88页 |
| 参考文献 | 第88-91页 |
| 附录A:攻读硕士学位期间发表论文情况 | 第91-92页 |
| 附录B:论文图片目录 | 第92-95页 |
