| 中文摘要 | 第1-6页 |
| Abstract | 第6-11页 |
| 引言 | 第11-25页 |
| 一、问题的提出：面对“最熟悉的陌生” | 第11-19页 |
| 二、研究现状综述 | 第19-22页 |
| 三、论文基本框架与研究方法 | 第22-25页 |
| 第一章 民国时期越调演进(1912-1949) | 第25-43页 |
| 第一节 城市、知识分子与越调 | 第25-33页 |
| 一、“南阳大越调”轰动开封舞台 | 第27-30页 |
| 二、知识分子与越调改良 | 第30-33页 |
| 第二节 女性演员登台与越调“外装戏”时代 | 第33-39页 |
| 一、“外装戏”初兴 | 第33-34页 |
| 二、女性演员登台 | 第34-39页 |
| 第三节 “上路调”崛起之势 | 第39-43页 |
| 一、以地域划分的两大流派：“下路调”与“上路调” | 第39-41页 |
| 二、“上路调”的崛起 | 第41-43页 |
| 第二章 会演：传统越调转型的催化剂(1949-1966) | 第43-60页 |
| 第一节 身份不明：“曲子的别派” | 第43-46页 |
| 第二节 三大剧种之势与“上路调”重兴 | 第46-56页 |
| 一、“上路调”的“机遇”与示范性 | 第50-53页 |
| 二、“人情戏”与“忠奸戏”：越调《哭殿》之于豫剧《三哭殿》 | 第53-56页 |
| 第三节 游走于政治与艺术之间：越调现代戏荣光 | 第56-60页 |
| 第三章 影像：越调银幕经典的文化分析(1965-1981) | 第60-85页 |
| 第一节 民族电影政策与越调走向银幕 | 第60-65页 |
| 一、河南戏曲“触电” | 第61-62页 |
| 二、“革命时代”的记忆 | 第62-65页 |
| 第二节 民间性与“剧场化”：传统戏“触电”之前 | 第65-68页 |
| 第三节 推助精致化：“迟来”的影像 | 第68-85页 |
| 一、越调·河南·京剧·北京 | 第69-77页 |
| 二、越调精致化追求的典型：电影《李天保娶亲》 | 第77-85页 |
| 第四章 新时期越调创作研究(1977至今) | 第85-110页 |
| 第一节 八十年代：“探索”精神的强力彰显 | 第86-95页 |
| 一、有意“破格”——《明镜记》 | 第87-91页 |
| 二、“挑战”传统——《乔老板的烦恼》 | 第91-95页 |
| 第二节 九十年代：“现代感”与“戏曲化”并置 | 第95-101页 |
| 一、“程式性”的着意追求——《吵闹亲家》 | 第96-99页 |
| 二、寻求传统与现代的契合点——《七擒孟获》 | 第99-101页 |
| 第三节 新世纪：回归本体与“戏剧化”趋势 | 第101-106页 |
| 一、归本之进——《尽瘁祁山》 | 第102-104页 |
| 二、新艺术空间的拓展——《老子》 | 第104-106页 |
| 第四节：在“得意”与“失意”之间 | 第106-110页 |
| 一、新时期河南越调创作规律摭拾 | 第106-108页 |
| 二、越调现代化“困境” | 第108-110页 |
| 第五章 角儿：申凤梅与越调 | 第110-132页 |
| 第一节 越调重兴多俊才——申凤梅的艺术人生 | 第112-120页 |
| 第二节 申凤梅表演艺术新论 | 第120-125页 |
| 一、演“程式”：1960年以前 | 第120-121页 |
| 二、由自然状态渐进审美领域：1960-1976年 | 第121-123页 |
| 三、戏曲表演最高境界——创造“意境”：1977-1995年 | 第123-125页 |
| 第三节 申凤梅启示录 | 第125-132页 |
| 一、申凤梅之于越调 | 第125-128页 |
| 二、申凤梅的“高度”背后 | 第128-132页 |
| 结语 | 第132-141页 |
| 一、“老越调”与“新越调” | 第132-134页 |
| 二、越调的现在与未来 | 第134-141页 |
| 参考文献 | 第141-151页 |
| 附录 | 第151-232页 |
| 一、河南省首届戏曲观摩演出大会节目表 | 第151-159页 |
| 二、河南越调访谈录 | 第159-232页 |
| 在校期间发表的论文、科研成果等 | 第232-233页 |
| 致谢 | 第233-页 |
