| 摘要 | 第4-5页 |
| Abstract | 第5页 |
| 引言 | 第7-8页 |
| 1、文学作品走向荧屏的基本现状 | 第8-14页 |
| 1.1 “改”与“编”的基本关系 | 第8-9页 |
| 1.1.1 起点、背景与发展 | 第8页 |
| 1.1.2 改编的基本方法与呈现样式 | 第8-9页 |
| 1.2 改编中存在的弊端 | 第9-11页 |
| 1.2.1 盲目追随原著 | 第9页 |
| 1.2.2 过度的删减与变动 | 第9-11页 |
| 1.3 近年来人物形象的突破与进益 | 第11-14页 |
| 1.3.1 女性角色的转变 | 第11-12页 |
| 1.3.2 男性角色的转变 | 第12-14页 |
| 2、人物形象的扁形化处理与局限性 | 第14-20页 |
| 2.1 扁形化、符号化—千人一面的类型人物 | 第14-15页 |
| 2.2 单一化、同质化—大众视听的审美疲劳 | 第15页 |
| 2.3 意识与传统的双重桎梏 | 第15-20页 |
| 2.3.1 习惯性的弱者 | 第16-17页 |
| 2.3.2 永恒的救赎者 | 第17-20页 |
| 3、形象多维度再创作的强化与反思 | 第20-27页 |
| 3.1 “人民性”的强化与引导 | 第20-23页 |
| 3.1.1 人民的文学、人民的角色、人民的形象 | 第20页 |
| 3.1.2 生活真实与艺术真实的互为关系 | 第20-22页 |
| 3.1.3 人物形象的典型性、多样性、寓意性 | 第22-23页 |
| 3.1.4 与时俱进的前瞻思想性 | 第23页 |
| 3.2 创作过程中“中心论”的适度协调—阶段中心论 | 第23-27页 |
| 3.2.1 文本转换的“剧本中心论” | 第24页 |
| 3.2.2 整体影视呈现的“导演中心论” | 第24-25页 |
| 3.2.3 形象具象雕琢的“表导结合论” | 第25-27页 |
| 结语 | 第27-28页 |
| 参考文献 | 第28-30页 |
| 附录 | 第30-31页 |
| 致谢 | 第31页 |