基于“艺术区模式”的漆艺发展路径研究
| 摘要 | 第4-5页 |
| ABSTRACT | 第5页 |
| 1 绪论 | 第8-18页 |
| 1.1 选题背景 | 第8-9页 |
| 1.2 文献综述 | 第9-14页 |
| 1.3 研究意义与目的 | 第14-15页 |
| 1.4 创新点 | 第15页 |
| 1.5 研究方法与内容 | 第15-18页 |
| 2 当前漆艺发展的现状及问题 | 第18-24页 |
| 2.1 发展的形式雷同 | 第18-20页 |
| 2.2 固守传统 | 第20-21页 |
| 2.3 发展困境 | 第21-23页 |
| 2.4 本章小结 | 第23-24页 |
| 3 “艺术区模式”概述 | 第24-35页 |
| 3.1 “艺术区模式”的定义 | 第24页 |
| 3.2 “艺术区模式”形成原因 | 第24-25页 |
| 3.3 “艺术区模式”形成的历史条件 | 第25-26页 |
| 3.4 “艺术区模式”形成的过程 | 第26-29页 |
| 3.5 “艺术区模式”的特点 | 第29-34页 |
| 3.6 本章小结 | 第34-35页 |
| 4 基于“艺术区模式”的漆艺发展路径的可行性分析 | 第35-39页 |
| 4.1 艺术共性形成的可借鉴性 | 第35-36页 |
| 4.2 “艺术区模式”的包容性 | 第36-37页 |
| 4.3 “艺术区模式”的多功能性 | 第37-38页 |
| 4.4 本章小结 | 第38-39页 |
| 5 “艺术区模式”环境下的漆艺发展路径选择 | 第39-58页 |
| 5.1 漆艺复兴之路 | 第39-42页 |
| 5.1.1 漆艺创作氛围的培养 | 第39-40页 |
| 5.1.2 漆艺继承人才的培训 | 第40-41页 |
| 5.1.3 漆艺传统再生 | 第41-42页 |
| 5.2 多元传播之路 | 第42-48页 |
| 5.2.1 多种形式的艺术展览 | 第43-44页 |
| 5.2.2 活态展示 | 第44-46页 |
| 5.2.3 艺术节 | 第46-47页 |
| 5.2.4 艺术设计竞赛 | 第47-48页 |
| 5.3 生活美学之路 | 第48-52页 |
| 5.3.1 “艺术区模式”下的漆艺审美大众化 | 第49-50页 |
| 5.3.2 “艺术区模式”下的漆艺作品实用化 | 第50-52页 |
| 5.4 创意产业之路 | 第52-57页 |
| 5.4.1 艺术区小画廊商业经营 | 第52-53页 |
| 5.4.2 文化旅游艺术消费 | 第53页 |
| 5.4.3 创意产业经济中心 | 第53-56页 |
| 5.4.4 对外艺术贸易基地 | 第56-57页 |
| 5.5 本章小结 | 第57-58页 |
| 6 结语与展望 | 第58-60页 |
| 6.1 结语 | 第58页 |
| 6.2 展望 | 第58-60页 |
| 参考文献 | 第60-63页 |
| 攻读硕士学位期间主要的研究成果 | 第63-64页 |
| 致谢 | 第64页 |
