| 摘要 | 第1-5页 |
| Abstract | 第5-8页 |
| 第一章 绪论 | 第8-14页 |
| ·研究的目的和意义 | 第8-9页 |
| ·国内外相关研究状况综述 | 第9-11页 |
| ·理论研究领域 | 第9-10页 |
| ·设计实践领域 | 第10-11页 |
| ·小结 | 第11页 |
| ·论文研究的范围和实施方案 | 第11-14页 |
| ·研究的范围 | 第11-12页 |
| ·研究的难点与困难 | 第12页 |
| ·研究方法 | 第12-13页 |
| ·实施方案 | 第13-14页 |
| 第二章 对中国古代宫廷经典女装的认识与分析 | 第14-33页 |
| ·不同时代的经典宫廷女装 | 第14-25页 |
| ·汉代宫廷经典女装 | 第14-16页 |
| ·魏晋南北朝宫廷经典女装 | 第16-19页 |
| ·唐代宫廷经典女装 | 第19-20页 |
| ·宋代宫廷经典女装 | 第20-21页 |
| ·明代宫廷经典女装 | 第21-23页 |
| ·清代宫廷经典女装 | 第23-25页 |
| ·中国古代宫廷经典女装发展的内在规律 | 第25-26页 |
| ·对中国古代宫廷经典女装内涵的新解读 | 第26-32页 |
| ·思想文化的新解读 | 第26-27页 |
| ·艺术表达的新解读 | 第27-31页 |
| ·造型结构的新解读 | 第31-32页 |
| ·小结 | 第32-33页 |
| 第三章 中国古代宫廷经典女装在现代婚礼服设计中的创新应用 | 第33-47页 |
| ·解构主义的引入 | 第33-34页 |
| ·婚礼服款式造型的解构设计研究 | 第34-37页 |
| ·典型廓形设计 | 第34-35页 |
| ·打散重构设计 | 第35-37页 |
| ·婚礼服色彩的设计研究 | 第37-42页 |
| ·中国古代婚礼服色彩的变化 | 第37-38页 |
| ·对婚礼服色彩的设计与案例分析 | 第38-42页 |
| ·婚礼服材料的设计研究 | 第42-44页 |
| ·材料的异质化配合设计 | 第42-43页 |
| ·材料的变异化解构设计 | 第43-44页 |
| ·婚礼服图案的解构设计研究 | 第44-46页 |
| ·经典图案分割组合设计 | 第44页 |
| ·经典图案个体元素设计 | 第44-45页 |
| ·经典图案主题故事设计 | 第45-46页 |
| ·小结 | 第46-47页 |
| 第四章 设计实践作品分析 | 第47-55页 |
| ·设计的灵感来源 | 第47页 |
| ·设计的材料选用 | 第47-48页 |
| ·设计的实践过程 | 第48-53页 |
| ·成品设计的分析与总结 | 第53-55页 |
| 第五章 结语与展望 | 第55-57页 |
| ·结语 | 第55页 |
| ·论文的创新点 | 第55页 |
| ·论文的不足 | 第55页 |
| ·展望 | 第55-57页 |
| ·传统文化的回归 | 第55-56页 |
| ·设计力量的未来 | 第56-57页 |
| 参考文献 | 第57-59页 |
| 致谢 | 第59页 |