| 摘要 | 第4-5页 |
| Abstract | 第5页 |
| 第一章 绪论 | 第12-14页 |
| 1.1 研究背景 | 第12页 |
| 1.2 研究意义 | 第12-13页 |
| 1.3 论文组织结构 | 第13-14页 |
| 第二章 相关技术介绍 | 第14-25页 |
| 2.1 Autodesk Maya动画技术 | 第14-22页 |
| 2.1.1 Maya简介 | 第14页 |
| 2.1.2 Maya建模 | 第14-16页 |
| 2.1.3 贴图材质 | 第16-17页 |
| 2.1.4 骨骼蒙皮 | 第17-21页 |
| 2.1.5 动画制作 | 第21页 |
| 2.1.6 灯光及渲染技术 | 第21-22页 |
| 2.2 Photoshop图像处理技术 | 第22-23页 |
| 2.3 After Effects视频合成技术 | 第23页 |
| 2.4 Premiere视频剪辑技术 | 第23-24页 |
| 2.5 本章小结 | 第24-25页 |
| 第三章 项目策划 | 第25-31页 |
| 3.1 主题确定 | 第25页 |
| 3.2 剧本设定 | 第25-27页 |
| 3.3 角色设定 | 第27-28页 |
| 3.4 场景设定 | 第28-29页 |
| 3.5 特效测试 | 第29-30页 |
| 3.6 本章小结 | 第30-31页 |
| 第四章 项目设计 | 第31-50页 |
| 4.1 总体流程设计 | 第31-35页 |
| 4.2 角色设计 | 第35-39页 |
| 4.2.1 角色形象设计 | 第35-37页 |
| 4.2.2 角色造型设计 | 第37-38页 |
| 4.2.3 角色分类管理 | 第38-39页 |
| 4.3 场景设计 | 第39-44页 |
| 4.3.1 室内场景设计 | 第40-41页 |
| 4.3.2 室外场景设计 | 第41-42页 |
| 4.3.3 道具设计 | 第42-44页 |
| 4.4 角色动画设计 | 第44-47页 |
| 4.4.1 角色动作设计 | 第44-46页 |
| 4.4.2 角色表情设计 | 第46-47页 |
| 4.5 分镜头设计 | 第47-48页 |
| 4.6 本章小结 | 第48-50页 |
| 第五章 项目实现 | 第50-86页 |
| 5.1 开发环境介绍 | 第50-51页 |
| 5.2 Maya项目制作规范的细则 | 第51-57页 |
| 5.2.1 前期准备工作 | 第51页 |
| 5.2.2 Autodesk Maya2015制作 | 第51-57页 |
| 5.2.3 后期合成 | 第57页 |
| 5.3 三维模型的规范与实现 | 第57-75页 |
| 5.3.1 三维动画角色模型Polygons建模 | 第57-63页 |
| 5.3.2 三维动画角色模型Nubrs建模 | 第63-70页 |
| 5.3.3 三维动画角色材质 | 第70-72页 |
| 5.3.4 骨骼邦定和蒙皮设置 | 第72-75页 |
| 5.4 角色动画实现 | 第75-79页 |
| 5.4.1 关键帧pose设计 | 第75-76页 |
| 5.4.2 Blocking原画和BreakDown小原画 | 第76-77页 |
| 5.4.3 Polish抛光润色 | 第77页 |
| 5.4.4 角色表情动画 | 第77-79页 |
| 5.5 后期制作 | 第79-84页 |
| 5.5.1 特效 | 第79-82页 |
| 5.5.2 渲染 | 第82-84页 |
| 5.5.3 合成及输出 | 第84页 |
| 5.6 本章小结 | 第84-86页 |
| 第六章 总结与展望 | 第86-88页 |
| 6.1 总结 | 第86-87页 |
| 6.2 展望 | 第87-88页 |
| 参考文献 | 第88-89页 |
| 致谢 | 第89页 |