仇英与李朝末期申润福绘画中女性形象的比较研究
| 摘要 | 第4-5页 |
| abstract | 第5页 |
| 引言 | 第10-12页 |
| 第一章 仇英与申润福的生平简介 | 第12-15页 |
| 第一节 仇英的生平 | 第12-14页 |
| 第二节 申润福的生平 | 第14-15页 |
| 第二章 仇英与申润福人物画风格的嬗变 | 第15-19页 |
| 第一节 仇英人物画风格的演变 | 第15-17页 |
| 一、早期画风兼参 | 第15页 |
| 二、中期独树一帜 | 第15-16页 |
| 三、晚期雄肆妍雅 | 第16-17页 |
| 第二节 申润福人物画风格的演变 | 第17-19页 |
| 一、早期求学问道 | 第17页 |
| 二、中期继承探索 | 第17-18页 |
| 三、晚期自成一家 | 第18-19页 |
| 第三章 仇英与申润福绘画中女性形象的比较 | 第19-44页 |
| 第一节 绘画作品中人物形象的比较 | 第19-25页 |
| 一、单体女性全身像 | 第21-22页 |
| (一)仇英——《美人闲眺图》 | 第21页 |
| (二)申润福——《美人图》 | 第21-22页 |
| 二、女性人物半身像 | 第22-23页 |
| (一)仇英——《仕女图》 | 第22-23页 |
| (二)申润福——《赏春野兴》 | 第23页 |
| 三、女性人物群体像 | 第23-25页 |
| (一)仇英——《贵妃出浴图》 | 第23-24页 |
| (二)申润福——《端午风情》 | 第24-25页 |
| 第二节 绘画技法的比较 | 第25-30页 |
| 一、绘画作品中线条的比较 | 第25-28页 |
| (一)仇英的用笔 | 第25-26页 |
| 1、继承文人画的用笔 | 第25页 |
| 2、继承发扬“游丝描”及“铁线描”等笔法 | 第25-26页 |
| (二)申润福的用笔 | 第26-28页 |
| 1、继承中国线描笔法 | 第26-27页 |
| 2、笔意民族化倾向 | 第27-28页 |
| (三)仇英与申润福的笔法对比 | 第28页 |
| 二、绘画作品中色彩的比较 | 第28-30页 |
| (一)仇英的用色——明净淡雅 | 第28-29页 |
| (二)申润福的用色——平面版画的意味 | 第29-30页 |
| (三)仇英与申润福的色彩比较 | 第30页 |
| 第三节 绘画创作内容及作品视角的比较 | 第30-44页 |
| 一、绘画题材的比较 | 第30-40页 |
| (一)游春题材 | 第31-34页 |
| 1、仇英——《仕女游春图》 | 第31-32页 |
| 2、申润福——《舟游清江》 | 第32-33页 |
| 3、作品中女性形象精神面貌的比较 | 第33-34页 |
| (1)主动与被动 | 第33页 |
| (2)享乐与奢靡 | 第33-34页 |
| (二)劳作生活题材 | 第34-38页 |
| 1、仇英笔下的女性 | 第34-36页 |
| (1)传统观念下的女性：贤妻良母 | 第34页 |
| (2)捣衣的引申含义——闺怨 | 第34-35页 |
| (3)简约古朴的表现形式 | 第35-36页 |
| 2、申润福笔下的女性 | 第36-37页 |
| (1)运用对比的手法强调视觉诱惑 | 第36-37页 |
| (2)充满质朴率真的生活气息 | 第37页 |
| 3、两位画家女性形象精神内涵的对比 | 第37-38页 |
| (三)神话传说题材 | 第38-40页 |
| 1、仇英——《吹箫引凤图》 | 第38-39页 |
| 2、申润福——《巫女神舞》 | 第39页 |
| 3、仇英的高逸雅趣与申润福淳朴民俗之比较 | 第39-40页 |
| 二、绘画视角的比较 | 第40-44页 |
| (一)仇英与申润福的视角 | 第40-41页 |
| (二)绘画作品中反映的视觉角度 | 第41-44页 |
| 1、仇英——《窥视图》 | 第41-42页 |
| 2、申润福——《月夜密会》 | 第42-44页 |
| 结论 | 第44-45页 |
| 注释 | 第45-46页 |
| 参考文献 | 第46-48页 |
| 致谢 | 第48页 |
