布拉德·伯德电影艺术风格研究
摘要 | 第3-4页 |
Abstract | 第4页 |
第1章 绪论 | 第8-11页 |
1.1 研究缘起 | 第8页 |
1.2 研究现状 | 第8-9页 |
1.3 研究方法 | 第9页 |
1.4 研究意义 | 第9-11页 |
第2章 布拉德·伯德电影的创作背景 | 第11-17页 |
2.1 美国动画的社会语境 | 第11-12页 |
2.2 伯德导演的人生轨迹 | 第12-15页 |
2.3 电影作者的影片折射 | 第15-17页 |
第3章 布拉德·伯德电影的叙事风格 | 第17-24页 |
3.1 多元化的叙事主题 | 第17-20页 |
3.1.1 美国社会价值观的叙事表达 | 第17-18页 |
3.1.2 “中年危机”的叙事表达 | 第18页 |
3.1.3 “团队精神”的叙事表达 | 第18-19页 |
3.1.4 “反战情绪”的叙事表达 | 第19-20页 |
3.2 喜剧化的叙事情节 | 第20-21页 |
3.2.1 趋于当代审美风尚的平民情节 | 第20页 |
3.2.2 深入文本传达快乐的幽默情节 | 第20页 |
3.2.3 处于理性乐感精神的团圆情节 | 第20-21页 |
3.3 多样化的叙事角色 | 第21-23页 |
3.3.1 行动元模式下的亲民化主角形象 | 第21-22页 |
3.3.2 行动元模式下的多面化配角形象 | 第22-23页 |
3.4 本章小结 | 第23-24页 |
第4章 布拉德·伯德电影的画面风格 | 第24-34页 |
4.1 电影中镜头语言的构建 | 第24-28页 |
4.1.1 静态构成式视觉象征符号下的镜头景别 | 第25-27页 |
4.1.2 动态构成式视觉象征符号下的镜头拍摄 | 第27-28页 |
4.2 电影中色彩元素的构建 | 第28-30页 |
4.2.1 影片对于原色情感寓意的解读 | 第28-29页 |
4.2.2 影片对于混合色情感寓意的解读 | 第29-30页 |
4.3 电影中剪辑手法的构建 | 第30-32页 |
4.3.1 镜头组接与视觉节奏 | 第30-31页 |
4.3.2 动作剪辑与视觉节奏 | 第31页 |
4.3.3 场景转换与视觉节奏 | 第31-32页 |
4.3.4 镜头衔接与视觉节奏 | 第32页 |
4.4 本章小结 | 第32-34页 |
第5章 布拉德·伯德电影的声音风格 | 第34-39页 |
5.1 影片中的声音元素塑造 | 第34-37页 |
5.1.1 电影声音语言中人声元素的造型性 | 第34-35页 |
5.1.2 电影声音语言中音响元素的表意性 | 第35-36页 |
5.1.3 电影声音语言中音乐元素的抒情性 | 第36-37页 |
5.2 影片中的声画蒙太奇 | 第37-38页 |
5.2.1 声画合一的蒙太奇剪辑艺术 | 第37-38页 |
5.2.2 声画分立的蒙太奇剪辑艺术 | 第38页 |
5.3 本章小结 | 第38-39页 |
第6章 结论 | 第39-40页 |
致谢 | 第40-41页 |
参考文献 | 第41-44页 |
作者简介 | 第44页 |
攻读学位期间研究成果 | 第44页 |