| 摘要 | 第3-4页 |
| Abstract | 第4-5页 |
| 第1章 绪论 | 第9-13页 |
| 1.1 课题研究的缘起 | 第9-10页 |
| 1.2 课题研究的国内外现状 | 第10-11页 |
| 1.3 课题研究的目的和意义 | 第11页 |
| 1.4 课题研究方法和研究思路 | 第11-13页 |
| 第2章 跨界首饰的基本理论 | 第13-28页 |
| 2.1 当今跨界首饰的概述 | 第13-15页 |
| 2.1.1 跨界首饰的内涵 | 第13-14页 |
| 2.1.2 跨界首饰的发展之初 | 第14页 |
| 2.1.3 商业跨界首饰的兴起 | 第14-15页 |
| 2.2 跨界思维的涵义 | 第15-17页 |
| 2.3 跨界思维在首饰设计中出现的原由 | 第17-23页 |
| 2.3.1 首饰的发展与变革 | 第17-19页 |
| 2.3.2 艺术家与设计师跨界思维的产生 | 第19-21页 |
| 2.3.3 艺术之间的共通性 | 第21-23页 |
| 2.3.4 对创新的需求 | 第23页 |
| 2.4 传统首饰与跨界首饰的区别 | 第23-27页 |
| 2.4.1 理念 | 第24-25页 |
| 2.4.2 材料 | 第25-26页 |
| 2.4.3 工艺技术 | 第26-27页 |
| 2.5 小结 | 第27-28页 |
| 第3章 首饰与多种艺术形式的跨界 | 第28-41页 |
| 3.1 首饰与现代绘画艺术的跨界 | 第28-33页 |
| 3.1.1 现代绘画本身的艺术表现 | 第28-30页 |
| 3.1.2 首饰的艺术表现性 | 第30-31页 |
| 3.1.3 首饰与绘画艺术家的跨界 | 第31-33页 |
| 3.2 首饰与建筑造型元素的跨界 | 第33-36页 |
| 3.2.1 建筑的造型与空间构成 | 第33-34页 |
| 3.2.2 首饰设计与建筑风格 | 第34-36页 |
| 3.3 首饰与织物艺术的跨界 | 第36-37页 |
| 3.3.1 织物的艺术性 | 第36-37页 |
| 3.3.2 首饰与织物跨界 | 第37页 |
| 3.4 品牌的跨界合作 | 第37-40页 |
| 3.4.1 施华洛世奇和品牌的跨界合作 | 第37-39页 |
| 3.4.2 品牌之间跨界合作 | 第39-40页 |
| 3.5 小结 | 第40-41页 |
| 第4章 跨界思维在现代首饰中的应用 | 第41-64页 |
| 4.1 跨界思维概述 | 第41-47页 |
| 4.1.1 跨界思维是首饰设计新的方法论 | 第41-42页 |
| 4.1.2 跨界思维的价值 | 第42-44页 |
| 4.1.3 跨界首饰设计的模式分类 | 第44-47页 |
| 4.2 跨界思维在首饰形式中的多样化表现 | 第47-53页 |
| 4.2.1 多领域设计理念与现代首饰设计理念的融合创新 | 第47-49页 |
| 4.2.2 首饰外在造型的多样化 | 第49-51页 |
| 4.2.3 首饰内在结构空间的丰富化 | 第51-53页 |
| 4.3 跨界设计促进首饰设计材料多样化 | 第53-56页 |
| 4.3.1 色彩 | 第53-55页 |
| 4.3.2 肌理 | 第55-56页 |
| 4.3.3 多种领域材料的综合运用 | 第56页 |
| 4.4 跨界设计推进首饰工艺创新和功能延伸 | 第56-59页 |
| 4.5 结合个人作品的案例分析 | 第59-62页 |
| 4.5.1 首饰与建筑的跨界作品——《立》 | 第59-61页 |
| 4.5.2 跨界的差异性特征的实践作品——《向·上》 | 第61-62页 |
| 4.6 小结 | 第62-64页 |
| 第5章 对跨界首饰设计的前景展望 | 第64-67页 |
| 5.1 设计师的培养 | 第64页 |
| 5.2 多材料、多领域、多品牌的跨界合作 | 第64-66页 |
| 5.3 跨界设计思维的负面影响 | 第66-67页 |
| 总结 | 第67-69页 |
| 参考文献 | 第69-71页 |
| 攻读硕士学位期间发表的学术论文 | 第71-72页 |
| 致谢 | 第72页 |