《江姐》的艺术特征及它对中国歌剧发展的启示
中文摘要 | 第1-5页 |
Abstract | 第5-3页 |
目录 | 第3-6页 |
绪论 | 第6-8页 |
一、研究意义 | 第6页 |
二、研究范围、方法 | 第6-7页 |
三、理论框架和基本构想 | 第7页 |
四、本论题的欲创新之处 | 第7-8页 |
第1章 中国歌剧发展概述 | 第8-12页 |
·中国歌剧的诞生和发展 | 第8-11页 |
·中国歌剧史上的第一个里程碑 | 第8-9页 |
·中国歌剧史上的第二次高潮 | 第9-10页 |
·中国歌剧史上的第三次高潮 | 第10-11页 |
·中国歌剧的基本特点 | 第11-12页 |
第2章 《江姐》的艺术特征 | 第12-32页 |
·歌剧江姐的文学特点 | 第12-13页 |
·歌剧《江姐》简介 | 第12页 |
·江姐英雄形象分析 | 第12-13页 |
·歌剧《江姐》的音乐特征 | 第13-19页 |
·音乐素材的选取 | 第13-14页 |
·主题歌在全剧的贯穿表现 | 第14-16页 |
·合唱的戏剧性功能 | 第16-19页 |
·歌剧中戏曲音乐的因素表现 | 第19-30页 |
·板腔体的戏曲结构表现 | 第19-22页 |
·帮腔、拖腔的表现 | 第22-27页 |
·宣叙调的创作 | 第27-28页 |
·乐队伴奏中的民族特色 | 第28-30页 |
·《江姐》演唱艺术上的“中西”借鉴 | 第30-32页 |
·美声发声方法的借鉴 | 第30-31页 |
·对戏曲演唱艺术的吸收 | 第31-32页 |
第3章 歌剧《江姐》对中国歌剧发展道路的启示 | 第32-35页 |
·戏曲音乐的运用在歌剧中的利与弊 | 第32页 |
·西洋作曲技法创作中的不足 | 第32-33页 |
·对“第二发展时期”的创作启示 | 第33-35页 |
结语 | 第35-36页 |
参考文献 | 第36-38页 |
后记 | 第38页 |