| 摘要 | 第3-5页 |
| abstract | 第5-6页 |
| 绪论 | 第9-13页 |
| 第一节 问题的源起 | 第9-11页 |
| 第二节 论文研究思路及结构内容 | 第11-13页 |
| 第一章 政治美学与戏剧批评 | 第13-44页 |
| 第一节 政治美学的批评资源及逻辑内涵 | 第16-30页 |
| 一、从《乐记》到《讲话》——政治美学批评资源的一脉相承 | 第16-23页 |
| 二、极致的意识形态教化：政治美学的逻辑内涵 | 第23-30页 |
| 第二节 戏剧批评中的政治美学因素 | 第30-44页 |
| 一、“讽谏”传统与“教化”追求 | 第30-34页 |
| 二、政治美学语境中的“十七年”戏剧批评 | 第34-44页 |
| 第二章 执政者政治美学思想及“十七年“戏剧批评实践 | 第44-56页 |
| 第一节 ：文化领导权的诉求 | 第45-49页 |
| 一、新文化原则的建立 | 第46-47页 |
| 二、社会主义文化领导权的“纯粹性”诉求 | 第47-49页 |
| 第二节 ：革命浪漫主义的追求 | 第49-56页 |
| 一、“提高”优于“普及” | 第49-51页 |
| 二、“浪漫”重于“现实” | 第51-55页 |
| 三、对“新形式”的追求 | 第55-56页 |
| 第三章 传统艺术领域的政治美学批评实践 | 第56-96页 |
| 第一节 “推陈出新”的微言大义 | 第56-68页 |
| 一、教条化的“推陈出新” | 第56-59页 |
| 二、理解不一的“人民性” | 第59-61页 |
| 三、“推陈出新”的重心：继承还是创新 | 第61-64页 |
| 四、“保守”与“粗暴”的选择——戏曲艺术的革新 | 第64-67页 |
| 五、“进”与“退”的两难 | 第67-68页 |
| 第二节 现代戏——政治美学的示范性文本 | 第68-81页 |
| 一、从“厚今薄古”到“两个批示” | 第71-74页 |
| 二、传统形式与现代内容 | 第74-76页 |
| 三、京剧的特殊性 | 第76-80页 |
| 四、现代戏的政治与艺术困境 | 第80-81页 |
| 第三节 “净化”与“升华”—关于鬼戏与神话剧的论争 | 第81-96页 |
| 一、鬼戏：艺术还是迷信 | 第83-86页 |
| 二、鬼戏与政治——以《李慧娘》为范本 | 第86-90页 |
| 三、神话剧的“镣铐”——历史与逻辑 | 第90-94页 |
| 四、学术与政治的距离 | 第94-96页 |
| 第四章 政治美学与启蒙美学的对立纠葛 | 第96-117页 |
| 第一节 启蒙理性的倔强与困境——围绕“第四种剧本”的批评 | 第96-104页 |
| 一、“第四种剧本”：启蒙理性的回归 | 第96-99页 |
| 二、“第四种剧本”的“讽刺”色彩 | 第99-104页 |
| 第二节 徘徊期的历史剧文本实践 | 第104-117页 |
| 一、《关汉卿》——“意外”的启蒙力作 | 第105-107页 |
| 二、历史剧的“古为今用” | 第107-112页 |
| 三、历史真实与艺术真实 | 第112-117页 |
| 结语 | 第117-119页 |
| 参考文献 | 第119-125页 |
