中国民族电声乐器的造型设计探究--以丝竹类乐器为例
| 中文摘要 | 第4-6页 |
| 英文摘要 | 第6-8页 |
| 第1章 绪论 | 第11-20页 |
| 1.1 序言 | 第11页 |
| 1.2 选题缘由与对象 | 第11-12页 |
| 1.2.1 选题缘由 | 第11-12页 |
| 1.2.2 研究范围 | 第12页 |
| 1.2.3 研究对象 | 第12页 |
| 1.3 研究的意义 | 第12-13页 |
| 1.4 研究现状 | 第13-17页 |
| 1.4.1 国外研究现状概述 | 第13-14页 |
| 1.4.2 国内研究现状概述 | 第14-17页 |
| 1.5 研究目的和研究内容 | 第17-18页 |
| 1.5.1 研究目的 | 第17页 |
| 1.5.2 研究内容 | 第17-18页 |
| 1.6 研究难点 | 第18页 |
| 1.7 核心概念与研究方法 | 第18-19页 |
| 1.7.1 核心概念 | 第18页 |
| 1.7.2 研究方法 | 第18-19页 |
| 1.8 本章小结 | 第19-20页 |
| 第2章 民族丝竹乐器的造型分类与特征 | 第20-32页 |
| 2.1 序言 | 第20页 |
| 2.2 民族乐器及音乐的发展背景 | 第20-22页 |
| 2.2.1 民族丝竹器乐的起源与发展 | 第20-21页 |
| 2.2.2 民族乐器的继承与更新 | 第21页 |
| 2.2.3 文化与经济对民族乐器的影响 | 第21-22页 |
| 2.3 丝竹乐器的分类 | 第22-23页 |
| 2.3.1 丝竹乐器的分类 | 第22页 |
| 2.3.2 民族乐器的多样性 | 第22-23页 |
| 2.4 丝竹乐器造型的演变分析 | 第23-27页 |
| 2.4.1 以“丝”为弦类乐器的造型特征分析 | 第23-25页 |
| 2.4.2 以“竹”为管类乐器的造型特征分析 | 第25-27页 |
| 2.5 民族丝竹乐器的材料使用分析 | 第27-29页 |
| 2.5.1 自然材料在丝竹乐器上的应用 | 第28页 |
| 2.5.2 新型材料在丝竹乐器上的应用 | 第28-29页 |
| 2.6 民族乐器造型的美学法则与人机工程 | 第29-30页 |
| 2.6.1 民族乐器造型设计的美学法则 | 第29页 |
| 2.6.2 民族乐器的人机工程学分析 | 第29-30页 |
| 2.7 民族乐器的工艺与形态上的发展趋势 | 第30-31页 |
| 2.7.1 民族乐器工艺的发展 | 第30页 |
| 2.7.2 民族乐器在形态上的未来发展趋势 | 第30-31页 |
| 2.8 本章小结 | 第31-32页 |
| 第3章 民族电声乐器的创新发展及造型设计 | 第32-37页 |
| 3.1 序言 | 第32页 |
| 3.2 民族电声乐器的造型设计方法探讨 | 第32-33页 |
| 3.2.1 民族电声乐器的设计思想与出发点 | 第32-33页 |
| 3.2.2 技术应用对民族电声乐器造型上的影响 | 第33页 |
| 3.3 中西方民族电声乐器造型设计对比研究 | 第33-34页 |
| 3.4 符号学在民族电声乐器上的应用 | 第34-35页 |
| 3.5 电声乐器在新媒体艺术表演形式中的应用 | 第35-36页 |
| 3.6 电声乐器在舞台表演中的应用 | 第36页 |
| 3.7 本章小结 | 第36-37页 |
| 第4章 设计实践 | 第37-43页 |
| 4.1 序言 | 第37页 |
| 4.2 基础的理论模型建立 | 第37-40页 |
| 4.2.1 二胡 | 第37页 |
| 4.2.2 琵琶 | 第37-39页 |
| 4.2.3 笛子 | 第39-40页 |
| 4.3 电声乐器的设计制作 | 第40-42页 |
| 4.4 本章小结 | 第42-43页 |
| 第5章 结论与展望 | 第43-44页 |
| 致谢 | 第44-45页 |
| 注释 | 第45-46页 |
| 参考文献 | 第46-47页 |
| 附录 | 第47页 |
