高密扑灰年画元素在时装画创作中的应用
| 摘要 | 第4-5页 |
| Abstract | 第5-6页 |
| 第1章 绪论 | 第9-14页 |
| 1.1 研究背景及意义 | 第9-10页 |
| 1.2 研究对象及内容 | 第10-11页 |
| 1.3 国内外研究现状 | 第11-12页 |
| 1.4 论文的创新点、重点、及关键问题 | 第12-13页 |
| 1.4.1 论文的创新点 | 第12-13页 |
| 1.4.2 论文的重点 | 第13页 |
| 1.4.3 论文的难点 | 第13页 |
| 1.4.4 关键问题 | 第13页 |
| 1.5 研究方法 | 第13-14页 |
| 第2章 概述 | 第14-26页 |
| 2.1 高密扑灰年画 | 第14-19页 |
| 2.1.1 高密扑灰年画的起源 | 第14-15页 |
| 2.1.2 高密扑灰年画的发展及现状 | 第15-17页 |
| 2.1.3 高密扑灰年画的现代运用 | 第17-19页 |
| 2.2 时装画与服装效果图 | 第19-22页 |
| 2.2.1 时装画的溯源及当代发展 | 第19-21页 |
| 2.2.2 时装画与服装效果图的概念辨析 | 第21-22页 |
| 2.3 民间年画元素与时装画的结合 | 第22-25页 |
| 2.3.1 月份牌的创作性运用 | 第22-24页 |
| 2.3.2 现代服饰设计中的应用 | 第24-25页 |
| 小结 | 第25-26页 |
| 第3章 高密扑灰年画的艺术特征及审美意韵 | 第26-40页 |
| 3.1 高密扑灰年画的创作分类 | 第26-28页 |
| 3.1.1 淡雅的“老抹子”年画 | 第26-27页 |
| 3.1.2 明艳的“红货”年画 | 第27-28页 |
| 3.2 高密扑灰年画的技法分析 | 第28-37页 |
| 3.2.1 绘画的整体构图 | 第28-30页 |
| 3.2.2 多样的着色方式 | 第30-32页 |
| 3.2.3 线条的局部处理 | 第32-34页 |
| 3.2.4 丰富的人物造型 | 第34-37页 |
| 3.3 高密扑灰年画的文化内涵 | 第37-40页 |
| 小结 | 第40页 |
| 第4章 高密扑灰年画元素在时装画中的应用 | 第40-44页 |
| 4.1 精神文化元素的自主性应用 | 第40-41页 |
| 4.2 绘制元素的服装画本土性表现 | 第41-42页 |
| 4.3 大众需求元素的服装画表征 | 第42-43页 |
| 小结 | 第43-44页 |
| 第5章 基于扑灰年画元素的时装画创作实践 | 第44-66页 |
| 5.1 主题选定 | 第44-45页 |
| 5.1.1 灵感来源 | 第44页 |
| 5.1.2 设计思路 | 第44-45页 |
| 5.2 实践分析 | 第45-66页 |
| 5.2.1 理念变化 | 第45-46页 |
| 5.2.2 色彩创新 | 第46-47页 |
| 5.2.3 造型创意 | 第47-48页 |
| 5.2.4 时装画成品展示 | 第48-66页 |
| 结语 | 第66-67页 |
| 参考文献 | 第67-68页 |
| 攻读学位期间的研究成果 | 第68-69页 |
| 致谢 | 第69页 |
