云南“南涧彝族打歌”的形态与发展研究
| 内容摘要 | 第3-4页 |
| abstract | 第4-5页 |
| 绪论 | 第8-19页 |
| (一)选题缘起 | 第8页 |
| (二)研究目的与意义 | 第8-9页 |
| 1、学术意义 | 第8页 |
| 2、现实意义 | 第8-9页 |
| (三)本课题在国内外的发展概况及存在的问题 | 第9-17页 |
| 1、打歌的研究综述 | 第9-13页 |
| 2、目前南涧彝族打歌研究的不足 | 第13-14页 |
| 3、南涧彝族打歌研究的新路径 | 第14-17页 |
| (四)本课题的研究方法 | 第17-18页 |
| 1、文献研究法 | 第17页 |
| 2、田野调查法 | 第17页 |
| 3、舞蹈生态学的研究方法 | 第17-18页 |
| (五)本课题的难点 | 第18-19页 |
| 1、现有的研究基础薄弱 | 第18页 |
| 2、语言交流困难 | 第18页 |
| 3、现代模式化田野调研的影响 | 第18-19页 |
| 一、南涧彝族传统的打歌形态 | 第19-36页 |
| (一)无量山派打歌形态 | 第19-23页 |
| 1、无量山派打歌的动作分析 | 第20-22页 |
| 2、无量山派打歌的风格特点 | 第22-23页 |
| (二)哀牢山派打歌形态 | 第23-29页 |
| 1、哀牢山派打歌的动作分析 | 第24-28页 |
| 2、哀牢山派打歌的风格特点 | 第28-29页 |
| (三)南涧打歌传统的活动形态 | 第29-36页 |
| 1、喜事打歌 | 第30-32页 |
| 2、丧葬打歌 | 第32页 |
| 3、节庆打歌 | 第32-34页 |
| 4、庙会打歌 | 第34页 |
| 5、娱乐打歌 | 第34-36页 |
| 二、南涧打歌形态之嬗变 | 第36-47页 |
| (一)“民舞集成”：对打歌的形态整合与梳理 | 第36页 |
| (二)“三月街”：从田野到舞台的首次转变 | 第36-39页 |
| (三)“跳菜＋打歌”：跳菜形式与打歌形态的融合 | 第39-42页 |
| (四)“跳菜名片”下销声匿迹的打歌 | 第42-44页 |
| (五)“三道弯”：南涧打歌重放异彩 | 第44-47页 |
| 1、“三节动”动作 | 第45页 |
| 2、“翻歌”动作 | 第45页 |
| 3、“老鸹歌”动作 | 第45-46页 |
| 4、“喜鹊蹲窝”动作 | 第46-47页 |
| 三、均衡构建从自在到自觉的文化变迁 | 第47-56页 |
| (一)由偶然走向必然的自觉发展 | 第47-50页 |
| 1、“二老艺人”的剥离与再植 | 第47-49页 |
| 2、文化资本下的商业化推动 | 第49-50页 |
| (二)从小传统向大传统的自觉靠拢 | 第50-52页 |
| 1、从村寨文化向社会文化转变 | 第50-51页 |
| 2、从自娱活动向舞台展演转变 | 第51-52页 |
| (三)对自在文化继承发展后的观念重塑 | 第52-56页 |
| 1、“地域民族性”的符号化与标识性坚守 | 第52-53页 |
| 2、“为我所用”的自我文化认同 | 第53-56页 |
| 结语 | 第56-59页 |
| 附录(一)：笔者及导师与杨一忠老师的采访 | 第59-70页 |
| 附录(二)：南涧彝族节日打歌汇总 | 第70-73页 |
| 参考文献 | 第73-78页 |
| 致谢 | 第78-79页 |
