| 摘要 | 第1-4页 |
| Abstract | 第4-7页 |
| 第1章 绪论 | 第7-9页 |
| ·研究目的 | 第7页 |
| ·研究历史与现状 | 第7-8页 |
| ·研究流程和方法 | 第8-9页 |
| 第2章 港台地区现代舞发展概述 | 第9-16页 |
| ·现代舞简述 | 第9-10页 |
| ·现代舞定义 | 第9-10页 |
| ·现代舞与相关概念的区分 | 第10页 |
| ·港台地区现代舞发展状况 | 第10-14页 |
| ·港台地区现代舞“反传统”时期 | 第10-11页 |
| ·港台地区现代舞“返传统”时期 | 第11-12页 |
| ·具有代表性的港台地区的现代舞团介绍 | 第12-14页 |
| ·港台地区中国传统题材现代舞的兴起 | 第14-16页 |
| ·世界范围内“中国风”的兴起 | 第14页 |
| ·现代舞对中国传统题材的推崇和尝试 | 第14-16页 |
| 第3章 港台地区现代舞服饰设计实例分析 | 第16-29页 |
| ·云门舞集系列舞剧服饰设计分析 | 第16-22页 |
| ·云门舞集“写意”风格的舞台服饰设计 | 第16-20页 |
| ·云门舞集“写实”风格的舞台服饰设计 | 第20-21页 |
| ·中国传统思想在云门舞集系列舞剧服装中的体现 | 第21-22页 |
| ·台湾无垢舞团现代舞服饰分析 | 第22-26页 |
| ·台湾无垢舞团“天、地、人”三部曲服饰设计风格 | 第23-25页 |
| ·设计师叶锦添在该系列舞剧中的设计理念 | 第25-26页 |
| ·香港城市当代舞团现代舞服饰设计分析 | 第26-29页 |
| ·《兰陵王》舞蹈服饰设计的审美取向 | 第26-27页 |
| ·舞剧中服装对角色外延的扩充 | 第27-29页 |
| 第4章 传统元素在传统题材现代舞服饰中的应用 | 第29-35页 |
| ·中国传统服饰风格的运用 | 第29-32页 |
| ·传统服饰色彩的应用 | 第29-30页 |
| ·传统服装形制的应用 | 第30-32页 |
| ·中国传统戏曲服饰风格与传统题材现代舞服饰的审美特点 | 第32-35页 |
| 第5章 传统题材现代舞剧服饰设计表现手法 | 第35-39页 |
| ·元素的“减法”处理 | 第35-37页 |
| ·舞台服装的写意处理的审美取向 | 第35-36页 |
| ·“减法”处理的设计方法 | 第36-37页 |
| ·舞台服装元素的“加法”处理的审美目的 | 第37页 |
| ·“加法”处理的手法 | 第37-39页 |
| 结论 | 第39-40页 |
| 参考文献 | 第40-42页 |
| 攻读硕士学位期间发表的学术论文 | 第42-43页 |
| 致谢 | 第43页 |