摘要 | 第3-4页 |
Abstract | 第4页 |
绪论 | 第7-14页 |
一、本论文的概念、研究目的和意义 | 第7-8页 |
二、本课题研究综述 | 第8-11页 |
三、本课题研究基本思路及主要内容 | 第11-12页 |
四、研究方法 | 第12页 |
五、本文研究的重点、创新点 | 第12-14页 |
第一章 明末清初南京文坛特色及版画的兴盛 | 第14-27页 |
第一节 晚明思潮与文艺兴盛 | 第14-17页 |
第二节 明末清初的版画分布 | 第17-22页 |
第三节 明末南京城市经济与文化氛围 | 第22-24页 |
第四节 南京坊刻版画 | 第24-27页 |
第二章 套印版画的发展逻辑 | 第27-34页 |
第一节 唐宋以来版画印刷 | 第27-28页 |
第二节 从朱墨写本到朱墨套印 | 第28页 |
第三节 辽代的套印佛经 | 第28-29页 |
第四节 分色刷印的探索 | 第29-31页 |
第五节 木刻水印与饾版、拱花 | 第31-34页 |
第三章 出版家之间的竞争与创新 | 第34-50页 |
第一节 三山街书坊集聚效应 | 第34-36页 |
第二节 交叉的朋友圈 | 第36-38页 |
第三节 胡正言与李渔的关系 | 第38-47页 |
第四节 凌闵关系与闵刻《西厢》考 | 第47-50页 |
第四章 版画间的相互借鉴 | 第50-65页 |
第一节 时代风尚与审美追求 | 第50-53页 |
第二节 《十竹斋书画谱》与《芥子园画传初集》的内容比较 | 第53-55页 |
第三节 两种笺谱与李渔的笺纸设计 | 第55-60页 |
第四节 别出心裁的《会真六幻图》 | 第60-65页 |
第五章 版画题材及其来源 | 第65-97页 |
第一节 版画的题材 | 第65-66页 |
第二节 书画的来源 | 第66-86页 |
第三节 画工与刻印工 | 第86-97页 |
第六章 设计理念与表达方式 | 第97-115页 |
第一节 版画的旨趣 | 第97-101页 |
第二节 版画的设计理念 | 第101-106页 |
第三节 艺术构思 | 第106-115页 |
第七章 色彩与技艺 | 第115-138页 |
第一节 木刻水印套色技艺 | 第115-122页 |
第二节 图像传播与接受 | 第122-126页 |
第三节 气韵与色彩 | 第126-134页 |
第四节 风格特征 | 第134-138页 |
第八章 南京套印版画的原貌与后世流变 | 第138-167页 |
第一节 《十竹斋书画谱》初版原貌及版本流变 | 第138-151页 |
第二节 《芥子园画传初集》的版本演变 | 第151-162页 |
第三节 两种笺谱及版本 | 第162-167页 |
结语 | 第167-169页 |
致谢 | 第169-170页 |
参考文献 | 第170-176页 |
附列表 1(十竹斋笺谱与萝轩变古笺谱内容技艺对比) | 第176-178页 |
附列表 2 《十竹斋书画谱》四种初印本的版本比较列表 | 第178-210页 |
作者简介 | 第210页 |