论新媒体对传统表演艺术中场域媒介的解构与重建
| 中文摘要 | 第2-3页 |
| Abstract | 第3-4页 |
| 中文文摘 | 第5-11页 |
| 绪论 | 第11-17页 |
| 第一节 选题说明 | 第11-12页 |
| 第二节 文献综述 | 第12-14页 |
| 一、对传播场域和传播仪式的研究 | 第12-13页 |
| 二、对中国传统文化艺术传播和保护的研究 | 第13-14页 |
| 第三节 研究思路 | 第14-17页 |
| 第一章 传统表演艺术传播中的场域媒介 | 第17-25页 |
| 第一节 传统表演艺术场域媒介的概念界定 | 第17-21页 |
| 一、传统表演艺术传播形态与仪式的关系 | 第17-18页 |
| 二、传统表演艺术传播中的场域与布迪厄的场域理论 | 第18-21页 |
| 第二节 关于传统表演艺术的文化研究理论模式 | 第21-25页 |
| 一、传播表现观下的传统表演艺术传播 | 第21-22页 |
| 二、传播的传递观与传统表演艺术传播 | 第22页 |
| 三、传播的仪式观与传统表演艺术传播 | 第22-25页 |
| 第二章 传统表演艺术中场域媒介的价值形成 | 第25-35页 |
| 第一节 作为仪式的传统表演艺术场域媒介平台 | 第25-29页 |
| 一、秦腔“自乐班”表演中的身份认同 | 第26-28页 |
| 二、川剧“变脸”场域媒介平台中的地域文化共享 | 第28-29页 |
| 第二节 新媒体虚拟舞台中的场域媒介 | 第29-32页 |
| 一、相声、评书的新媒体传播中对演出台上的虚拟 | 第29-30页 |
| 二、“无形门票”与新媒体传播中对台下的虚拟 | 第30-32页 |
| 第三节 新媒体影响受众媒介使用习惯 | 第32-35页 |
| 一、新媒体传播交流制度改变受众交流方式 | 第32-33页 |
| 二、新媒体场域媒介平台上受众话语地位趋于平等 | 第33-35页 |
| 第三章 新媒体对传统表演艺术场域媒介的解构 | 第35-51页 |
| 第一节 传统表演艺术场域媒介的形态演变 | 第35-39页 |
| 一、传统戏曲表演中场域媒介的形态与发展 | 第36-37页 |
| 二、相声表演中场域媒介的变迁 | 第37-39页 |
| 第二节 在大众传播中被忽略的场域媒介 | 第39-42页 |
| 一、传媒技术的发展抹去场域媒介“界线” | 第39-40页 |
| 二、央视“春晚”传播中场域媒介范围的扩大 | 第40-42页 |
| 第三节 大众媒介使传统表演艺术传播与场域分离 | 第42-47页 |
| 一、新媒体改变了场域媒介组织结构 | 第44-45页 |
| 二、新媒体促成传播场域中分众的实现 | 第45-47页 |
| 第四节 新媒体环境下表演艺术场域媒介面临的问题 | 第47-51页 |
| 一、信息的扩散与完整性的保存问题 | 第47-48页 |
| 二、文化的扩张与地域性保存问题 | 第48-51页 |
| 第四章 网络新媒体对场域媒介的重建 | 第51-65页 |
| 第一节 新媒体降低场域媒介组织成本 | 第51-54页 |
| 一、新媒体宽松语境降低表演场域媒介受众接受成本 | 第51-53页 |
| 二、新媒体仪式化传播蕴含着巨大市场商机 | 第53-54页 |
| 第二节 新媒体重建场域媒介中受众参与心理 | 第54-59页 |
| 一、作为娱乐和群体身份认同场域的剧场 | 第54-58页 |
| 二、新媒体下的场域媒介满足受众互动需求 | 第58-59页 |
| 第三节 新媒体打造场域媒介新框架 | 第59-63页 |
| 一、新兴表演剧场将新媒体与人际传播结合 | 第59-60页 |
| 二、新媒介环境下营造新的“文化空间” | 第60-63页 |
| 第四节 新媒体为场域媒介的重建提供新技术 | 第63-65页 |
| 一、作为传播场域的新型剧场 | 第63-64页 |
| 二、“线上—线下”模式助力场域媒介平台的重建 | 第64-65页 |
| 结语 | 第65-67页 |
| 参考文献 | 第67-71页 |
| (一) 著作图书文献 | 第67-68页 |
| (二) 学术刊物文献 | 第68-71页 |
| 附录：问卷调查 | 第71-75页 |
| 致谢 | 第75-77页 |
