混搭时尚研究
| 摘要 | 第4-6页 |
| abstract | 第6-7页 |
| 1 绪论 | 第11-19页 |
| 1.1 相关概念的界定 | 第11-14页 |
| 1.1.1 混搭时尚的概念 | 第11-12页 |
| 1.1.2 混搭时尚与传统时尚的区分 | 第12-14页 |
| 1.2 研究背景 | 第14-15页 |
| 1.3 研究的目的及意义 | 第15-16页 |
| 1.4 国内外研究现状 | 第16-17页 |
| 1.5 本文的切入点 | 第17页 |
| 1.6 研究方法 | 第17-18页 |
| 1.7 本章小结 | 第18-19页 |
| 2 亚文化影响下的混搭时尚 | 第19-28页 |
| 2.1 嬉皮士运动对混搭时尚的启示 | 第19-22页 |
| 2.1.1 启示一：不同文化间的借鉴与融合 | 第20-21页 |
| 2.1.2 启示二：面料形态的改造 | 第21-22页 |
| 2.2 波普主义对混搭时尚的启示 | 第22-24页 |
| 2.2.1 启示一：拼贴的艺术手法 | 第23-24页 |
| 2.2.2 启示二：戏谑性的设计视角 | 第24页 |
| 2.3 解构主义对混搭时尚的启示 | 第24-26页 |
| 2.3.1 启示一：打散重组 | 第25-26页 |
| 2.3.2 启示二：设计突变 | 第26页 |
| 2.4 本章小结 | 第26-28页 |
| 3 混搭时尚中的色彩碰撞 | 第28-34页 |
| 3.1 色彩意象 | 第28-29页 |
| 3.2 常规色彩搭配与非常规色彩搭配 | 第29-30页 |
| 3.3 混搭服装中的色彩表现 | 第30-33页 |
| 3.3.1 纯色块面的混色设计 | 第30-31页 |
| 3.3.2 几何图形的混色设计 | 第31-32页 |
| 3.3.3 印花图案的混色设计 | 第32页 |
| 3.3.4 特殊工艺的混色设计 | 第32-33页 |
| 3.4 本章小结 | 第33-34页 |
| 4 混搭时尚中的面料混搭 | 第34-38页 |
| 4.1 同季节面料混搭 | 第34-35页 |
| 4.2 反季节面料混搭 | 第35-36页 |
| 4.3 面料与非服用材料的混搭 | 第36-37页 |
| 4.4 本章小结 | 第37-38页 |
| 5 混搭时尚中的款式不规则 | 第38-43页 |
| 5.1 外部结构设计 | 第38-40页 |
| 5.1.1 廓型设计的时代变化 | 第38-39页 |
| 5.1.2 混搭服装的廓型表现 | 第39-40页 |
| 5.2 内部细节设计 | 第40-42页 |
| 5.2.1 结构性细节设计 | 第40-41页 |
| 5.2.2 工艺及装饰性细节设计 | 第41-42页 |
| 5.3 本章小结 | 第42-43页 |
| 6 混搭设计实例 | 第43-50页 |
| 6.1 图案的混搭设计 | 第43-44页 |
| 6.1.1 案例一：图形化的混搭设计 | 第43页 |
| 6.1.2 案例二：文字符号化的混搭设计 | 第43-44页 |
| 6.2 解构的混搭设计 | 第44-46页 |
| 6.2.1 案例一:拼贴与重复 | 第44-45页 |
| 6.2.2 案例二:拆解与重组 | 第45-46页 |
| 6.3 系列服装的混搭设计 | 第46-49页 |
| 6.3.1 主题灵感来源 | 第46页 |
| 6.3.2 色彩及款式特征的确定 | 第46-47页 |
| 6.3.3 设计效果图 | 第47页 |
| 6.3.4 款式细节说明 | 第47-49页 |
| 6.3.5 成衣展示 | 第49页 |
| 6.4 本章小结 | 第49-50页 |
| 7 结论与展望 | 第50-52页 |
| 7.1 结论 | 第50页 |
| 7.2 混搭时尚的前景思考 | 第50-52页 |
| 参考文献 | 第52-55页 |
| 附录 | 第55-57页 |
| 附录I 论文中所使用数据统计公式 | 第55-56页 |
| 附录II本人在攻读学位期间所发表的论文 | 第56-57页 |
| 致谢 | 第57页 |
