中国古陶瓷饰纹发展史论纲
导论 | 第1-25页 |
一、题解 | 第8-9页 |
二、述往 | 第9-13页 |
三、问题 | 第13-20页 |
四、写作 | 第20-25页 |
第一章 原始时代的陶器饰纹 | 第25-60页 |
第一节 概述 | 第25-26页 |
第二节 饰纹的萌芽 | 第26-30页 |
一、陶冶洪荒,参破混沌 | 第26-28页 |
二、成器之迹,搏埴之纹 | 第28-30页 |
第三节 饰纹体系的初步繁荣 | 第30-47页 |
一、画纹之盛,纹彩相彰 | 第30-34页 |
1、中心与边缘 | 第30-32页 |
2、饰纹独立 | 第32-33页 |
3、纹样之母 | 第33-34页 |
二、图画天地,品类群生 | 第34-42页 |
1、天地法象和鸟兽之文 | 第35-40页 |
2、图像纹法与纹样画法 | 第40-42页 |
三、数定章法,类分几何 | 第42-47页 |
1、点画构形到方折律动 | 第42-43页 |
2、化方为圆到巧取成数 | 第43-45页 |
3、三生万物到六合拓展 | 第45-47页 |
第四节 文明前的饰纹衰变 | 第47-60页 |
一、画纹之衰与饰纹之变 | 第47-48页 |
二、悄然兴起的雕镂饰纹 | 第48-52页 |
1、分布与分期 | 第48-49页 |
2、雕镂的规范 | 第49-51页 |
3、饰纹的规矩 | 第51-52页 |
三、模样的端倪——饰纹的未来趋势 | 第52-60页 |
第二章 夏商周的陶瓷饰纹 | 第60-83页 |
第一节 概述 | 第60-61页 |
第二节 饰纹体系的重新定位 | 第61-64页 |
一、饰纹功能的礼制化 | 第62-63页 |
二、饰纹命名的明确化 | 第63页 |
三、饰纹形象的模范化 | 第63-64页 |
第三节 礼制时代的模范纹样 | 第64-74页 |
一、器用的象征和制约 | 第65-66页 |
二、精益求精的礼制化陶器饰纹 | 第66-71页 |
1、灰陶与白陶饰纹工艺的发展 | 第66-68页 |
2、纹样模范的确立 | 第68-71页 |
三、陶纹到瓷纹的自然衔接 | 第71-74页 |
1、几何印纹陶的饰纹“印象” | 第71-73页 |
2、原始瓷饰纹的“简”法与“朴”风 | 第73-74页 |
第四节 纹风新变 | 第74-83页 |
第三章 秦代以来的陶瓷饰纹 | 第83-104页 |
第一节 概述 | 第83-84页 |
第二节 文化统一与功能守一 | 第84-88页 |
一、专工装饰 | 第84-85页 |
二、生动的云气 | 第85-88页 |
三、向绘画努力 | 第88页 |
第三节 华梵相融现莲花宝相 | 第88-95页 |
一、中外并行 | 第89-90页 |
二、佛祖西来 | 第90-93页 |
三、饰纹华化 | 第93-95页 |
第四节 理义恒稳成万变饰纹 | 第95-104页 |
一、纹理如意 | 第95-98页 |
二、寓意吉祥 | 第98-100页 |
三、万变不离其宗 | 第100-104页 |
余论 | 第104-109页 |
一、饰纹体系初成时期奠定的造纹依据和取象模式 | 第104-106页 |
二、“纹”字补说 | 第106-109页 |
致谢 | 第109-110页 |
参考书目 | 第110-113页 |