| 1． 绪论 | 第1-17页 |
| 1．1 前卫男装的概念界定 | 第13页 |
| 1．2 研究的背景、现状 | 第13-16页 |
| 1．3 研究的目的和意义 | 第16页 |
| 1．4 文献综述 | 第16-17页 |
| 1．5 研究方法 | 第17页 |
| 2． 西方前卫男装发展的历史与演进 | 第17-28页 |
| 2．1 20世纪50年代—60年代 | 第17-21页 |
| 2．2 20世纪60年代—70年代 | 第21-24页 |
| 2．3 20世纪70年代—80年代 | 第24-28页 |
| 3． 传统男装设计风格的表现 | 第28-37页 |
| 3．1 性别角色与着装差异 | 第29页 |
| 3．2 传统男性着装态度 | 第29-30页 |
| 3．3 传统男装的基本廓型与款式风格 | 第30-33页 |
| 3．3．1 传统男装的基本廓型 | 第30-31页 |
| 3．3．2 传统男装的基本风格 | 第31-33页 |
| 3．4 传统男装代表性品牌与设计师 | 第33-37页 |
| 3．4．1 阿玛尼(Amani) | 第33-34页 |
| 3．4．2 柏帛丽(Burberry) | 第34-35页 |
| 3．4．3 拉尔夫·劳伦(Ralph Lauren) | 第35-37页 |
| 4． 艺术视界中的现代西方前卫男装 | 第37-55页 |
| 4．1 前卫服装设计的题材与形象 | 第37-39页 |
| 4．2 解构的运用 | 第39-46页 |
| 4．2．1 传统材料解构 | 第40-42页 |
| 4．2．2 色彩、图像的解构 | 第42-44页 |
| 4．2．3 穿着方式解构 | 第44-46页 |
| 4．3 风格的消解 | 第46-49页 |
| 4．4 性别、阶级及人种的模糊 | 第49-53页 |
| 4．4．1 性别模糊 | 第49-51页 |
| 4．4．2 阶级的模糊 | 第51-52页 |
| 4．4．3 人种文化及地域文化的模糊 | 第52-53页 |
| 4．5 服装表演形式的艺术化 | 第53-55页 |
| 5． 文化视野中的现代西方前卫男装 | 第55-61页 |
| 5．1 后现代主义与前卫男装 | 第55-56页 |
| 5．2 前卫男装与青年亚文化 | 第56-58页 |
| 5．3 前卫男装设计与着装心理需求 | 第58-61页 |
| 5．3．1 表现自我 | 第58-60页 |
| 5．3．2 逃避规范 | 第60页 |
| 5．3．3 反抗叛逆 | 第60-61页 |
| 6． 国际具有代表性设计师及其作品分析 | 第61-68页 |
| 6．1 维维恩·韦斯特伍德(Vivienne Westwood) | 第61-64页 |
| 6．2 约翰·加里亚诺(John Galliano) | 第64-67页 |
| 6．3 让·保罗·戈尔捷(Jean Paul Gaultier) | 第67-68页 |
| 7． 结论 | 第68-70页 |
| 参考文献 | 第70-73页 |
| 东华大学硕士研究生在学期间发表论文情况表 | 第73-74页 |
| 致谢 | 第74页 |
