中文摘要 | 第1-5页 |
ABSTRACT | 第5-8页 |
引言 | 第8-13页 |
一、研究目的及意义 | 第8-9页 |
二、研究内容 | 第9-10页 |
三、文献综述 | 第10-11页 |
四、本文的研究思路及方法 | 第11-13页 |
第一章 古代戏曲中舞蹈的叙事功能 | 第13-32页 |
第一节 唐代歌舞戏中舞蹈叙事功能的体现 | 第13-17页 |
一、全能类歌舞戏中舞蹈的叙事功能 | 第14-16页 |
二、歌舞类歌舞戏中舞蹈的叙事功能 | 第16-17页 |
第二节 宋元时期舞蹈叙事功能的变化 | 第17-25页 |
一、宋杂剧中舞蹈的叙事功能 | 第18-21页 |
二、北杂剧中"科"的叙事功能 | 第21-24页 |
三、南戏中舞蹈的叙事功能 | 第24-25页 |
第三节 明清戏曲中舞蹈叙事功能的兴盛 | 第25-32页 |
一、明清戏曲中舞蹈对唱词的说明性作用 | 第25-27页 |
二、明清戏曲中中插入性舞段的叙事功能 | 第27-29页 |
三、明清戏曲中武舞的叙事功能 | 第29-32页 |
第二章 古代戏曲中舞蹈的刻画形象功能 | 第32-49页 |
第一节 唐代歌舞戏中舞蹈刻画人物形象的功能 | 第32-34页 |
一、唐代歌舞戏中化妆对塑造人物形象作用显著 | 第32-33页 |
二、情态状貌是歌舞戏中舞蹈刻画人物形象的主要方式 | 第33-34页 |
第二节 宋元时期舞蹈在戏曲中刻画人物形象功能的增强 | 第34-40页 |
一、北杂剧中的舞蹈刻画人物形象的功能 | 第35-39页 |
二、南戏中的舞蹈善发戏曲形象的人生况味 | 第39-40页 |
第三节 明清时期舞蹈在戏曲中刻画人物形象功能的全面提升 | 第40-49页 |
一、服装与化妆的进化促进了人物形象的可舞性 | 第41-43页 |
二、脚色行当体制的细致分工使演员表演更趋专业化 | 第43-49页 |
第三章 古代戏曲中舞蹈的抒情功能 | 第49-58页 |
第一节 唐代歌舞戏中以舞蹈抒情为主体 | 第49-50页 |
第二节 宋元戏曲中舞蹈的抒情功能转为帮衬 | 第50-53页 |
一、演唱成为戏曲抒情功能的主流 | 第51页 |
二、科介的抒情功能 | 第51-53页 |
第三节 明清戏曲中舞蹈抒情功能的全面增强 | 第53-58页 |
一、明清昆山腔中的舞蹈善于刻画人物心理 | 第53-55页 |
二、传统舞蹈的融入增强了舞蹈抒情的功能 | 第55-58页 |
第四章 古代戏曲中舞蹈三大功能之间的关系 | 第58-65页 |
第一节 不同时期同一功能的历史变迁 | 第58-61页 |
一、叙事功能的跌宕延绵 | 第58-59页 |
二、刻画形象功能的逐步增强 | 第59-60页 |
三、抒情功能的趋于丰足 | 第60-61页 |
第二节 同一期三大功能的相互交融 | 第61-65页 |
一、唐代歌舞戏中的舞蹈叙事抒情功能偏重 | 第62页 |
二、宋元时期戏曲舞蹈的刻画形象功能突出 | 第62-63页 |
三、明清戏曲中舞蹈的抒情功能大长 | 第63-65页 |
结语 | 第65-66页 |
附录:全文剧目一览表 | 第66-68页 |
参考文献 | 第68-72页 |
在校期间发表的论文、科研成果等 | 第72-73页 |
致谢 | 第73-74页 |