服装艺术对当代建筑艺术创作的启迪
| 摘要 | 第1-6页 |
| Abstract | 第6-7页 |
| 致谢 | 第7-10页 |
| 第一章 绪论 | 第10-14页 |
| ·研究背景 | 第10-11页 |
| ·当代建筑理论的多元化和建筑活动可能性的探索 | 第10页 |
| ·跨界文化浪潮 | 第10-11页 |
| ·研究目的 | 第11页 |
| ·研究方法 | 第11-12页 |
| ·既往研究 | 第12-13页 |
| ·论文框架 | 第13-14页 |
| 第二章 欧洲建筑与服装的历史进程 | 第14-32页 |
| ·古希腊时期的和谐之美 | 第14-17页 |
| ·古希腊建筑 | 第14-15页 |
| ·古希腊服装 | 第15-16页 |
| ·古希腊建筑艺术对女装设计的影响 | 第16-17页 |
| ·哥特时期的夸张奇特 | 第17-20页 |
| ·时代背景 | 第17页 |
| ·哥特时期建筑美学与服装美学的共通点 | 第17-20页 |
| ·巴洛克、洛可可的极尽奢华 | 第20-22页 |
| ·巴洛克时期的建筑与服装 | 第20-21页 |
| ·洛可可时期的建筑与服装 | 第21-22页 |
| ·现代主义的简洁实用 | 第22-25页 |
| ·现代主义建筑 | 第22-24页 |
| ·现代主义服装 | 第24-25页 |
| ·后现代主义对建筑与服装的冲击 | 第25-30页 |
| ·历史主义建筑与服装 | 第26-27页 |
| ·解构主义建筑与服装 | 第27-28页 |
| ·波普建筑与服装 | 第28-30页 |
| ·本章小结 | 第30-32页 |
| 第三章 建筑艺术与服装艺术的关系 | 第32-44页 |
| ·内在功能的外在表达 | 第32-34页 |
| ·三种壳—皮肤、建筑、服装 | 第32-33页 |
| ·功能解析 | 第33-34页 |
| ·建筑空间与服装空间 | 第34-35页 |
| ·建筑空间 | 第34-35页 |
| ·服装空间 | 第35页 |
| ·造型艺术语言表达方式 | 第35-41页 |
| ·形态构成 | 第35-37页 |
| ·材料的魅力 | 第37-39页 |
| ·色彩的感觉 | 第39-41页 |
| ·审美功能特征 | 第41-43页 |
| ·感官印象--艺术的同一性 | 第41-42页 |
| ·当代艺术审美的新趋势 | 第42-43页 |
| ·本章小结 | 第43-44页 |
| 第四章 服装艺术对当代建筑艺术创作的启迪 | 第44-54页 |
| ·服装功能拆解的启迪 | 第44-45页 |
| ·形态流动的启迪 | 第45-46页 |
| ·丰富的造型语言的启迪 | 第46-49页 |
| ·形态构成的启迪 | 第46-47页 |
| ·材料拼接的启迪 | 第47-48页 |
| ·色彩运用的启迪 | 第48-49页 |
| ·审美时效对建筑的启迪 | 第49-50页 |
| ·自由表皮对建筑的启迪 | 第50-53页 |
| ·本章小结 | 第53-54页 |
| 第五章 结论与展望 | 第54-56页 |
| ·各章小结 | 第54页 |
| ·主要研究成果 | 第54-55页 |
| ·后续研究的展望 | 第55-56页 |
| 参考文献 | 第56-58页 |
| 图表清单 | 第58-61页 |
| 攻读硕士学位期间发表的论文 | 第61页 |
