山西公主寺明代壁画服饰艺术研究
| 摘要 | 第1-5页 |
| ABSTRACT | 第5-11页 |
| 1 绪论 | 第11-16页 |
| ·选题研究的目的和意义 | 第11页 |
| ·本选题的国内外研究动态 | 第11-14页 |
| ·研究的基本思路与方法 | 第14-15页 |
| ·研究的内容 | 第15页 |
| ·课题创新之处 | 第15-16页 |
| 2 水陆画的形成与山西寺观壁画中水陆画遗存现状 | 第16-19页 |
| ·水陆画的内容与发展 | 第16-17页 |
| ·山西寺观壁画中水陆画的遗存现状 | 第17-18页 |
| ·繁峙县公主寺的遗存现状 | 第18-19页 |
| 3 明代服饰研究背景 | 第19-23页 |
| ·明代服饰环境背景 | 第19-20页 |
| ·政治经济背景 | 第19-20页 |
| ·思想文化背景 | 第20页 |
| ·明代服饰艺术特点 | 第20-23页 |
| ·服装款式继承创新、华丽典雅 | 第21-22页 |
| ·服装图案复杂精美、寓意吉祥 | 第22页 |
| ·服装色彩种类繁多、鲜亮明快 | 第22-23页 |
| 4 公主寺大雄殿壁画中的人物服饰概述 | 第23-27页 |
| ·公主寺大雄殿壁画面积统计情况 | 第23-24页 |
| ·公主寺大雄殿服装款式类型概况 | 第24-27页 |
| 5 公主寺大雄殿壁画中的服饰艺术特征 | 第27-58页 |
| ·款式形态美 | 第27-45页 |
| ·半披式融入敷搭双肩下垂式菩萨服饰类 | 第27-32页 |
| ·袈裟类 | 第32-33页 |
| ·冕服类 | 第33-36页 |
| ·朝服类 | 第36-39页 |
| ·大袖罗衫 | 第39-41页 |
| ·罩甲类 | 第41-43页 |
| ·襦裙类 | 第43-44页 |
| ·其他类 | 第44-45页 |
| ·色彩协调美 | 第45-47页 |
| ·色彩的装饰性 | 第45-46页 |
| ·色彩的功能性 | 第46页 |
| ·色彩的地域性 | 第46-47页 |
| ·图案艺术美 | 第47-49页 |
| ·民族性与象征性 | 第47-48页 |
| ·服用性与装饰性 | 第48-49页 |
| ·服饰功能美 | 第49-51页 |
| ·服饰的标识功能 | 第49-50页 |
| ·服饰的仪礼功能 | 第50-51页 |
| ·佩饰细致美 | 第51-56页 |
| ·头冠 | 第51-53页 |
| ·璎珞 | 第53-54页 |
| ·方心曲领 | 第54-55页 |
| ·绶带 | 第55页 |
| ·其他 | 第55-56页 |
| ·整体和谐美 | 第56-58页 |
| ·服装与饰品结合 | 第56-57页 |
| ·服饰与形体结合 | 第57-58页 |
| ·服饰与仪容结合 | 第58页 |
| 6 公主寺壁画服饰文化内涵及其艺术价值 | 第58-63页 |
| ·公主寺壁画服饰中的文化内涵 | 第58-61页 |
| ·公主寺壁画服饰中的宗教意识 | 第58-59页 |
| ·公主寺壁画服饰的符号象征意义 | 第59-60页 |
| ·当代公共艺术下的公主寺壁画服饰 | 第60-61页 |
| ·公主寺壁画服饰中的艺术价值 | 第61-63页 |
| ·对于当前明代水陆壁画服饰的参考价值 | 第61页 |
| ·对当代其他文化艺术门类的历史借鉴价值 | 第61-62页 |
| ·对于公主寺壁画的保护与发展 | 第62-63页 |
| 结论 | 第63-64页 |
| 参考文献 | 第64-66页 |
| 致谢 | 第66-67页 |
| 攻读硕士研究生期间发表的学术论文 | 第67页 |
