| 中文摘要 | 第3-4页 |
| Abstract | 第4页 |
| 绪论 | 第7-8页 |
| 第一章 全球电视音乐节目产生与发展的背景 | 第8-11页 |
| 第二章 中国电视音乐节目的三个发展阶段 | 第11-22页 |
| 第一节 中国电视音乐节目的萌芽期(1978-1990) | 第11-14页 |
| 一、中国电视音乐的萌动 | 第11-13页 |
| 二、中国电视音乐节目萌芽期的形式和内容 | 第13-14页 |
| 三、中国电视音乐节目萌芽期的历史地位及文化意义 | 第14页 |
| 第二节 中国电视音乐节目的成形期(1990-2000) | 第14-17页 |
| 一、中国电视音乐的成形期 | 第14-16页 |
| 二、中国电视音乐节目成形期的形式和内容 | 第16-17页 |
| 三、中国电视音乐节目成形期的历史地位及文化意义 | 第17页 |
| 第三节 中国电视音乐节目的创新发展期(2000至今) | 第17-22页 |
| 一、中国电视音乐节目创新发展期的开端 | 第17-19页 |
| 二、中国电视音乐节目创新发展期的形式和内容 | 第19-21页 |
| 三、中国电视音乐节目创新发展期的历史地位及文化意义 | 第21-22页 |
| 第三章 《我是歌手》电视音乐节目的成因及启示 | 第22-38页 |
| 第一节 《我是歌手》电视音乐节目概述 | 第23-24页 |
| 第二节 《我是歌手》的艺术目标 | 第24-33页 |
| 一、《我是歌手》选手的选择 | 第25页 |
| 二、《我是歌手》评委的构成 | 第25-26页 |
| 三、《我是歌手》的程式特征 | 第26-27页 |
| 四、《我是歌手》的艺术效果 | 第27-29页 |
| 五、《我是歌手》的收视率 | 第29-30页 |
| 六、《我是歌手》的文化导向 | 第30-31页 |
| 七、《我是歌手》公开公平公正的原则 | 第31-32页 |
| 八、《我是歌手》的音乐伴奏 | 第32-33页 |
| 九、《我是歌手》的观看性 | 第33页 |
| 第三节 《我是歌手》电视音乐节目创新的价值观察 | 第33-38页 |
| 一、赛制的创新性与成功性 | 第33-34页 |
| 二、高水准从艺者展示才艺和文化荟萃的平台 | 第34-36页 |
| 三、文化引领的窗口和精品文化的品质 | 第36-38页 |
| 第四章 《我是歌手》带给中国当代媒体的思考 | 第38-43页 |
| 第一节 对音乐节目的引用与创新应该采用什么正确态度 | 第38页 |
| 第二节 如何坚持音乐媒体的职责和任务,达到受众的提高目的 | 第38-39页 |
| 第三节 如何保证音乐类节目的公平公正性 | 第39-40页 |
| 第四节 美声、民族唱法如何在此类电视节目中获得更多的关注 | 第40-41页 |
| 第五节 音乐和电视媒介如何更好地协同发展 | 第41-43页 |
| 结语 | 第43-44页 |
| 参考文献 | 第44-46页 |
| 在学期间的研究成果 | 第46-47页 |
| 致谢 | 第47页 |
