| 1 引言 | 第1-17页 |
| 1．1 巴蜀的界定 | 第14页 |
| 1．2 “传统观演建筑”的提出 | 第14-16页 |
| 1．2．1 戏曲与传统观演建筑的关系 | 第15页 |
| 1．2．2 戏台与传统观演建筑的关系 | 第15-16页 |
| 1．3 研究意义 | 第16-17页 |
| 2 巴蜀传统观演建筑的历史沿革 | 第17-25页 |
| 2．1 观演建筑产生发展的必然条件：戏曲艺术的繁荣 | 第17-20页 |
| 2．1．1 中国戏曲的发展 | 第17-19页 |
| 2．1．2 川剧的产生 | 第19页 |
| 2．1．3 川剧及四川曲艺的深入人心 | 第19-20页 |
| 2．2 中国传统观演建筑发展概述 | 第20-22页 |
| 2．3 巴蜀传统观演建筑的发展 | 第22-25页 |
| 3 巴蜀传统观演建筑的总体特征及选址布局 | 第25-47页 |
| 3．1 总体特征 | 第25-37页 |
| 3．1．1 室外性 | 第25-26页 |
| 3．1．2 兼容性 | 第26-36页 |
| 3．1．3 多元性 | 第36-37页 |
| 3．2 巴蜀传统观演建筑的选址布局特征 | 第37-47页 |
| 3．2．1 注重城镇聚落形态 | 第37-42页 |
| 3．2．2 对自然环境的利用 | 第42-44页 |
| 3．2．3 传统礼制方位的制约 | 第44-47页 |
| 4 巴蜀传统观演建筑的空间形态及建筑特征 | 第47-81页 |
| 4．1 空间形态 | 第47-66页 |
| 4．1．1 空间要素及尺度 | 第47-49页 |
| 4．1．2 建筑空间 | 第49-53页 |
| 4．1．3 空间几何形态 | 第53-62页 |
| 4．1．4 入口方式 | 第62-64页 |
| 4．1．5 空间的地域性特征 | 第64-66页 |
| 4．2 建筑型制 | 第66-81页 |
| 4．2．1 山门戏楼 | 第67-69页 |
| 4．2．2 戏台 | 第69-77页 |
| 4．2．3 观众区 | 第77-81页 |
| 5 巴蜀传统观演建筑的地域构造与技术 | 第81-87页 |
| 5．1 大木构架基本形式 | 第81-83页 |
| 5．2 屋面构造 | 第83-85页 |
| 5．3 戏台的声光技术 | 第85-87页 |
| 6 巴蜀传统观演建筑的装饰装修及色彩 | 第87-98页 |
| 6．1 装饰在题材和手法上的特征 | 第88-89页 |
| 6．2 装饰装修部位及做法 | 第89-97页 |
| 6．2．1 栏板与栏杆 | 第89-91页 |
| 6．2．2 撑弓、吊瓜 | 第91-92页 |
| 6．2．3 楣子、挂落、花牙子、花罩 | 第92-93页 |
| 6．2．4 梁枋 | 第93-94页 |
| 6．2．5 天花 | 第94页 |
| 6．2．6 脊饰 | 第94-95页 |
| 6．2．7 柱础 | 第95-96页 |
| 6．2．8 封火墙 | 第96-97页 |
| 6．3 建筑的色彩 | 第97-98页 |
| 7 当前对传统观演建筑的修复利用及实例分析 | 第98-101页 |
| 8 结语 | 第101-102页 |
| 致谢 | 第102-103页 |
| 参考文献 | 第103-106页 |
| 附录 | 第106页 |