任伯年人物绘画形式美探究
| 摘要 | 第4-5页 |
| Abstract | 第5-6页 |
| 目录 | 第7-9页 |
| 第一章 绪论 | 第9-11页 |
| 第一节 论文选题的来源与背景 | 第9页 |
| 第二节 论文选题的目的及意义 | 第9页 |
| 第三节 论文选题的研究动态 | 第9-10页 |
| 第四节 论文的创新点 | 第10页 |
| 第五节 论文所采用的研究方法 | 第10-11页 |
| 第二章 任伯年其时其人其师其友 | 第11-15页 |
| 第一节 任伯年其时其人 | 第11-12页 |
| 第二节 任伯年其师其友 | 第12-15页 |
| 第三章 形式美之我见 | 第15-19页 |
| 第一节 形式的基本释义 | 第15-16页 |
| 第二节 形式的美学含义 | 第16-19页 |
| 第四章 任伯年人物绘画作品的形式美 | 第19-43页 |
| 第一节 稳健恣意的线 | 第19-26页 |
| 一 程式化的“钉头鼠尾” | 第20-22页 |
| 二 韵律感及秩序感 | 第22-23页 |
| 三 “写”的意味 | 第23-25页 |
| 四 “韵”与“意”的体现 | 第25-26页 |
| 第二节 浑厚空灵的笔墨 | 第26-31页 |
| 一 挥洒淋漓中的抽象美 | 第28页 |
| 二 简单程式下的形神兼备 | 第28-29页 |
| 三 工画无师,唯写生物 | 第29-30页 |
| 四 意境悠远 | 第30-31页 |
| 第三节 绚丽明快的色彩 | 第31-35页 |
| 一 水色相融的趣味性 | 第33-34页 |
| 二 对比中的协调 | 第34-35页 |
| 三 略施丹青,光彩照人 | 第35页 |
| 第四节 标新立异的构图 | 第35-43页 |
| 一 强烈的画块感 | 第37-40页 |
| 二 “气”的呼应 | 第40页 |
| 三 空即是画 | 第40-43页 |
| 第五章 任伯年绘画形式对后世的影响 | 第43-45页 |
| 结语 | 第45-46页 |
| 参考文献 | 第46-48页 |
| 在校期间发表的学术论文及研究成果 | 第48-49页 |
| 致谢 | 第49页 |