摘要 | 第5-6页 |
Abstract | 第6页 |
绪论 | 第11-16页 |
一、选题缘由 | 第11-12页 |
二、研究现状 | 第12-13页 |
三、研究目的及意义 | 第13-14页 |
四、研究方法 | 第14-16页 |
第一章 陆丰钱鼓舞概述 | 第16-22页 |
第一节 陆丰钱鼓舞的历史渊源 | 第16-17页 |
一、陆丰钱鼓舞的起源 | 第16-17页 |
二、陆丰钱鼓舞的形成 | 第17页 |
第一节 陆丰钱鼓舞的原态风貌 | 第17-20页 |
一、陆丰钱鼓舞的表演流程 | 第18-19页 |
二、陆丰钱鼓舞的动作体系 | 第19-20页 |
三、陆丰钱鼓舞的审美形态 | 第20页 |
第三节 陆丰钱鼓舞的发展现状 | 第20-22页 |
一、生存环境的转变 | 第21页 |
二、传承方式的多元化 | 第21-22页 |
第二章 陆丰钱鼓舞原生型与创作型舞蹈的创编对比分析 | 第22-32页 |
第一节 陆丰钱鼓舞呈现的两种类型 | 第22-23页 |
一、概念界定 | 第22页 |
二、陆丰钱鼓舞原生型舞蹈 | 第22-23页 |
三、陆丰钱鼓舞创作型舞蹈 | 第23页 |
第二节 陆丰钱鼓舞原生型与创作型舞蹈呈现的对比分析 | 第23-29页 |
一、表演内容与形式的对比分析 | 第23-25页 |
二、人物形象的比对分析 | 第25页 |
三、动作体态的对比分析 | 第25-26页 |
四、舞蹈服装服饰的对比分析 | 第26-27页 |
五、舞蹈道具的对比分析 | 第27-28页 |
六、音乐伴奏的对比分析 | 第28-29页 |
第三节 陆丰钱鼓舞创作型舞蹈与传统舞蹈的特点总结 | 第29-32页 |
一、原生型钱鼓舞典型“符号”的不变性 | 第29-30页 |
二、创作型钱鼓舞的外在形式、内容的创新性 | 第30-32页 |
第三章 陆丰钱鼓舞创作型舞蹈的创编实践与思考 | 第32-43页 |
第一节 陆丰钱鼓舞创作型舞蹈的实践路径 | 第32-33页 |
一、文化内涵的挖掘 | 第32页 |
二、动作形态的提炼 | 第32页 |
三、审美追求的当代化 | 第32-33页 |
第二节 陆丰钱鼓舞创作型舞蹈的创编分析——以笔者创编《鹿港小镇》、《趣之鼓情》两个舞蹈作品为例 | 第33-37页 |
一、舞蹈主题内涵的升华 | 第33-35页 |
二、动作语汇的丰富性 | 第35-36页 |
三、音乐伴奏的相宜性 | 第36-37页 |
第三节 作品实践的经验总结 | 第37-41页 |
一、舞蹈风格与特点的准确认识 | 第38页 |
二、舞蹈形式与内容的创新并重 | 第38-39页 |
三、舞蹈动作与情感的准确把握 | 第39页 |
四、舞蹈编创手法的合理运用 | 第39-40页 |
五、舞蹈编导文化素养的提高 | 第40页 |
六、陆丰钱鼓舞创编研究的启示与思考 | 第40-41页 |
第四节 陆丰钱鼓舞创作发展所面临的问题 | 第41-43页 |
一、文化部门重视力度有待加强 | 第42页 |
二、年轻一代传承的困境 | 第42页 |
三、舞蹈创新意识的匮乏 | 第42-43页 |
结语 | 第43-44页 |
参考文献 | 第44-46页 |
附录 | 第46-48页 |
致谢 | 第48页 |