中文摘要 | 第1-5页 |
英文摘要 | 第5-8页 |
引言 | 第8-9页 |
一、何谓“整合” | 第9-19页 |
(一) 追溯舞蹈历史中“整合”的演变 | 第9-13页 |
1. 古代乐舞与明清戏曲舞蹈的初现 | 第9-11页 |
2. 中国舞剧创作的早期形态 | 第11-13页 |
(二) 哲学角度阐释舞蹈资源整合 | 第13-15页 |
1. 联系的普遍性与舞蹈资源整合 | 第13-14页 |
2. 矛盾的普遍性与舞蹈资源整合 | 第14-15页 |
(三) 舞剧创作中整合“资源”的多元化 | 第15-19页 |
1. 音乐“资源”与舞剧创作的整合 | 第15-16页 |
2. 美术“资源”与舞剧创作的整合 | 第16-17页 |
3. 文学“资源”与舞剧创作的整合 | 第17-19页 |
二、资源“整合”对舞剧创作的影响 | 第19-26页 |
(一) 资源“整合”与舞剧创作的利弊关系 | 第19-20页 |
1. 资源“整合”是舞剧创作的机遇 | 第19-20页 |
2. 舞剧创作面临资源“整合”的挑战 | 第20页 |
(二) 从舞剧《大红灯笼高高挂》看舞剧整合的现实意义 | 第20-22页 |
(三) 舞剧“整合”—高度综合化的舞台艺术 | 第22-26页 |
1. 舞剧创作与舞台布景 | 第22-23页 |
2. 舞剧创作与舞台灯光 | 第23-24页 |
3. 舞剧创作与服装 | 第24-26页 |
三、大众审美与舞剧创作的资源整合 | 第26-35页 |
(一) 审美的定义 | 第26-28页 |
1. 审美 | 第26-27页 |
2. 大众审美 | 第27-28页 |
(二) 社会发展与大众审美趋势下的--《骑楼晚风》 | 第28-31页 |
(三) 大众审美与舞剧创作的相互关系 | 第31-35页 |
1. 大众审美取向促使舞剧创作的整合 | 第31-33页 |
2. 舞剧创作影响大众审美的价值取向 | 第33-35页 |
结语 | 第35-36页 |
参考文献 | 第36-37页 |
后记 | 第37页 |