京剧梅派演唱艺术之实践的感悟与体会--戏曲演唱与民族声乐艺术之关系探微
摘要 | 第3-4页 |
Abstract | 第4页 |
前言 | 第7-9页 |
第一章 京剧梅派艺术概述 | 第9-36页 |
第一节 京剧与梅兰芳及其梅派艺术 | 第9-14页 |
1、京剧 | 第9-11页 |
2、梅兰芳及其梅派艺术 | 第11-14页 |
第二节 京剧梅派表演艺术的美学特征 | 第14-20页 |
1、综合性 | 第14-18页 |
1、1 唱 | 第15-16页 |
1、2 念 | 第16-17页 |
1、3 做 | 第17页 |
1、4 打 | 第17-18页 |
2、格式化 | 第18-19页 |
3、程式化 | 第19-20页 |
第三节 梅兰芳与梅派艺术特色述略 | 第20-36页 |
1、声腔特点 | 第20-23页 |
2、演唱技法 | 第23-28页 |
2、1 梅派演唱艺术的气息运用 | 第23-27页 |
2、1、1 提气 | 第25页 |
2、1、2 沉气 | 第25页 |
2、1、3 歇气 | 第25-26页 |
2、1、4 收气 | 第26-27页 |
2、2 梅派演唱艺术的共鸣方式 | 第27-28页 |
2、2、1 龙音 | 第27-28页 |
2、2、2 立音 | 第28页 |
3、梅派演唱艺术字音结合的方法 | 第28-29页 |
4、润腔特点 | 第29-36页 |
4、1 落(lao)音 | 第30-31页 |
4、2 顿音 | 第31-32页 |
4、3 枣核音 | 第32页 |
4、4 嗽音 | 第32-33页 |
4、5 颠音 | 第33-36页 |
第二章 学习京剧梅派艺术的实践过程与体验 | 第36-45页 |
第一节 学习过程 | 第36-39页 |
第二节 学习过程中遭遇的发声问题与解决方式 | 第39-42页 |
1、喊嗓 | 第40-41页 |
2、遛弯 | 第41页 |
3、吊嗓 | 第41-42页 |
4、气息练习 | 第42页 |
第三节 音乐方面的问题与学习方式 | 第42-43页 |
第四节 学习收获与感悟 | 第43-45页 |
第三章 民族声乐艺术与京剧梅派艺术关系探微 | 第45-58页 |
第一节 文化层面 | 第45-48页 |
1、民族声乐艺术与梅派演唱艺术的民族性 | 第45-47页 |
2、民族声乐艺术与京剧梅派演唱艺术的内涵与外延 | 第47-48页 |
第二节 技术层面 | 第48-56页 |
1、润腔 | 第48-50页 |
2、气息 | 第50-51页 |
3、咬字、吐字 | 第51-53页 |
4、节奏、力度 | 第53-56页 |
4、1 节奏 | 第53-54页 |
4、2 力度 | 第54-56页 |
第三节 几点启示 | 第56-58页 |
1、关于演唱者重“声”不重“乐”问题的探讨 | 第56页 |
2、民族声乐趋于单一化发展的演唱风格 | 第56-58页 |
结论 | 第58-59页 |
参考文献 | 第59-61页 |
致谢 | 第61页 |