| 中文摘要 | 第1-5页 |
| Abstract | 第5-8页 |
| 绪论 | 第8-12页 |
| 第一章：西方现代舞在上海发展的历史缩影（20世纪30年代-90年代） | 第12-29页 |
| 第一节:“新”舞蹈探索时期的吴晓邦（20世纪30年代-60年代初） | 第12-20页 |
| 一、“新”舞蹈的革命 | 第12-15页 |
| 二、“表现主义”与“现实主义”相交融 | 第15-17页 |
| 三、“新舞蹈”对现代舞发展的深远影响 | 第17-20页 |
| （一）“表现主义”的创作取向 | 第17-18页 |
| （二）“本土化”的中国特色 | 第18-19页 |
| （三）“个性化”的舞蹈语汇 | 第19页 |
| （四）“现实主义”的价值取向 | 第19-20页 |
| 第二节：以胡嘉禄为代表的上海现代舞创作探索（20世纪70年代中-90年代末） | 第20-24页 |
| 一、现代舞创作的模仿期 | 第21-22页 |
| 二、现代舞创作的自觉期 | 第22-24页 |
| 第三节：以金星为代表的现代舞“本土化”时期（20世纪90年代末-21世纪初） | 第24-29页 |
| 一、上海金星现代舞团的建立 | 第24-25页 |
| 二、“旗袍”中的海派风格 | 第25-29页 |
| 第二章：20世纪上海现代舞的艺术价值体现 | 第29-35页 |
| 第一节：“新”舞蹈舞新风 | 第29-31页 |
| 一、作品选材要贴近生活 | 第30-31页 |
| 二、作品立意要剖析生活 | 第31页 |
| 第二节：西方形式和中国风范的接轨 | 第31-35页 |
| 一、强调形式语言的本土化 | 第31-33页 |
| 二、作品创作要正视中国传统文化内涵与形式 | 第33-35页 |
| 第三章：历史观照下的21世纪上海现代舞的现状与思考 | 第35-40页 |
| （一）本土化与国际化的再创作 | 第35-36页 |
| （二）对个性化的语言风格和敏锐的现实视角的把握 | 第36-37页 |
| （三）跨界艺术的大胆融合 | 第37-38页 |
| （四）兼收并蓄的上海现代舞发展走向 | 第38-40页 |
| 总结 | 第40-42页 |
| 参考文献 | 第42-45页 |
| 攻读学位期间公开发表论文 | 第45页 |
| 攻读学位期间参与创作的实践 | 第45-46页 |
| 致谢 | 第46页 |
