京剧关公戏研究
| 摘要 | 第4-5页 |
| ABSTRACT | 第5页 |
| 绪论 | 第9-12页 |
| 0.1 研究现状 | 第9-10页 |
| 0.2 选题意义 | 第10-12页 |
| 1 关羽的神化过程及其文化内涵 | 第12-17页 |
| 1.1 关羽的神化 | 第12-13页 |
| 1.2 关羽形象演变的内涵 | 第13-15页 |
| 1.3 关公戏的演出禁忌 | 第15-17页 |
| 2 京剧关公戏剧目考及其与《三国演义》的比较研究 | 第17-26页 |
| 2.1 京剧关公戏剧目考 | 第17-19页 |
| 2.2 与《三国演义》的文本比较 | 第19-26页 |
| 2.2.1 情节叙事上的不同 | 第23-24页 |
| 2.2.2 语言描写上的不同 | 第24-25页 |
| 2.2.3 塑造人物形象上的不同 | 第25-26页 |
| 3 京剧中的关公 | 第26-35页 |
| 3.1 道具与装扮 | 第26-30页 |
| 3.1.1 脸谱 | 第26-28页 |
| 3.1.2 衣着、髯 | 第28-29页 |
| 3.1.3 青龙偃月刀 | 第29页 |
| 3.1.4 马童 | 第29-30页 |
| 3.2 角色塑造 | 第30-35页 |
| 3.2.1 眼神 | 第30页 |
| 3.2.2 身段 | 第30-31页 |
| 3.2.3 亮相 | 第31-33页 |
| 3.2.4 唱腔伴奏 | 第33-35页 |
| 4 关公戏表演流派 | 第35-37页 |
| 4.1 北派 | 第35页 |
| 4.2 南派 | 第35-36页 |
| 4.3 其它 | 第36-37页 |
| 5 京剧关公戏兴衰的启示 | 第37-43页 |
| 5.1 兴盛原因 | 第37-41页 |
| 5.1.1 社会政治经济因素 | 第37-38页 |
| 5.1.2 民族心理 | 第38页 |
| 5.1.3“三教同心” | 第38-39页 |
| 5.1.4 题材与京剧的完美结合 | 第39-40页 |
| 5.1.5 演员的创新 | 第40-41页 |
| 5.2 衰落原因 | 第41-42页 |
| 5.2.1 社会变革 | 第41页 |
| 5.2.2 关公戏的局限性 | 第41-42页 |
| 5.3 对探求京剧艺术由盛转衰的借鉴意义 | 第42-43页 |
| 参考文献 | 第43-45页 |
| 致谢 | 第45-46页 |
| 攻读学位期间发表论文以及参加科研情况 | 第46-47页 |
