摘要 | 第4-6页 |
Abstract | 第6-7页 |
第一章 绪论 | 第12-27页 |
1.1 课题来源 | 第12页 |
1.2 课题研究的背景 | 第12-14页 |
1.2.1 国民的阅读现状调查 | 第13-14页 |
1.2.2 现有的书籍设计表现 | 第14页 |
1.3 课题研究的目的和意义 | 第14-16页 |
1.3.1 课题研究的目的 | 第14-15页 |
1.3.2 课题研究的意义 | 第15-16页 |
1.4 课题研究的文献综述 | 第16-23页 |
1.4.1 先秦哲学领域中的形神理论研究 | 第16-17页 |
1.4.2 魏晋玄学领域中的形神理论研究 | 第17-18页 |
1.4.3 古代书画美学领域中的形神理论研究 | 第18-20页 |
1.4.4 当今艺术设计领域中的形神理论研究 | 第20-23页 |
1.5 课题研究的内容和范围 | 第23-24页 |
1.5.1 课题研究的内容 | 第23页 |
1.5.2 课题研究的范围 | 第23-24页 |
1.6 课题研究的方法和创新点 | 第24-25页 |
1.6.1 课题研究的方法 | 第24页 |
1.6.2 课题研究的创新点 | 第24-25页 |
1.7 课题研究的框架 | 第25-26页 |
1.8 本章小结 | 第26-27页 |
第二章 文艺类书籍与形神绘画理论 | 第27-40页 |
2.1 文艺类书籍的概述 | 第27-32页 |
2.1.1 文艺类书籍的内涵 | 第27页 |
2.1.2 文艺类书籍的发展 | 第27-28页 |
2.1.3 当下文艺类书籍的市场调研 | 第28-32页 |
2.2 文艺类书籍设计的现状分析 | 第32-34页 |
2.2.1“形”的缺失:形式流于表面 | 第32-33页 |
2.2.2“神”的匮乏:设计停于表面 | 第33-34页 |
2.3 形神绘画理论的解析 | 第34-38页 |
2.3.1 形:物象化的形态 | 第34-35页 |
2.3.2 神:意象化的气韵 | 第35-36页 |
2.3.3 形神相亲:形态与气韵相互融合 | 第36-38页 |
2.4 形神绘画理论对书籍设计的指导 | 第38-39页 |
2.5 本章小结 | 第39-40页 |
第三章 文艺类书籍设计中“塑形”与“传神”的表现研究 | 第40-57页 |
3.1 书籍设计即“形”与“神”的完美结合 | 第40-44页 |
3.1.1“塑形”:化虚为实,形态呈现 | 第41-42页 |
3.1.2“传神”:化实为虚,气韵营造 | 第42-44页 |
3.2 书籍设计中“塑形”的重要内容 | 第44-45页 |
3.2.1 书籍外在美的形象塑造 | 第44-45页 |
3.2.2 书籍内在美的布局塑造 | 第45页 |
3.3 书籍设计中“传神”的不同类别 | 第45-48页 |
3.3.1 传客观物象之神 | 第46页 |
3.3.2 传情感映照之神 | 第46-47页 |
3.3.3 传物我构建之神 | 第47-48页 |
3.4 书籍设计中“塑形”与“传神”的基本品格 | 第48-53页 |
3.4.1 形象鲜明 | 第48-49页 |
3.4.2 寓意承载 | 第49-50页 |
3.4.3 情感寄予 | 第50-52页 |
3.4.4 美感流露 | 第52-53页 |
3.5 书籍设计中“塑形”与“传神”的表现形式 | 第53-56页 |
3.5.1 直观映现 | 第53-54页 |
3.5.2 抽象提炼 | 第54-56页 |
3.6 本章小结 | 第56-57页 |
第四章 文艺类书籍设计中“形神”构建的方法探索 | 第57-89页 |
4.1 书籍设计中“形神”构建的构成要素 | 第57-66页 |
4.1.1 神生于形,形必有意 | 第57-59页 |
4.1.2 神凝于字,与字共舞 | 第59-60页 |
4.1.3 神聚于色,以色夺目 | 第60-62页 |
4.1.4 神隐于材,材美工巧 | 第62-64页 |
4.1.5 神精于技,宛自天开 | 第64-66页 |
4.2 书籍设计中“以形写神”的方法探究 | 第66-80页 |
4.2.1 虚与实的对比 | 第67-71页 |
4.2.2 动与静的结合 | 第71-74页 |
4.2.3 情与景的交融 | 第74-77页 |
4.2.4 似与不似的意象 | 第77-80页 |
4.3 书籍设计中“以神造形”的方法探究 | 第80-88页 |
4.3.1 空:空灵虚幻的意境 | 第81-83页 |
4.3.2 隐:若隐若现的神彩 | 第83-85页 |
4.3.3 含:含蓄雅致的风格 | 第85-88页 |
4.4 本章小结 | 第88-89页 |
第五章 文艺类书籍设计中“形神”构建的实践应用 | 第89-109页 |
5.1 研究对象分析 | 第89-90页 |
5.1.1《日本味道》的内容简介 | 第89页 |
5.1.2《日本味道》的设计分析 | 第89-90页 |
5.2 前期市场调研 | 第90-92页 |
5.2.1 同类书籍的表现形式 | 第90-92页 |
5.2.2 同类书籍的设计总结 | 第92页 |
5.3 设计方案构思 | 第92-94页 |
5.3.1 设计方案构思 | 第92-93页 |
5.3.2 设计草图绘制 | 第93-94页 |
5.4 设计实践导入 | 第94-105页 |
5.4.1 书籍“形”的视觉符号研究 | 第94-98页 |
5.4.2 书籍“神”的翻阅方式研究 | 第98-102页 |
5.4.3 书籍“形神兼备”的设计效果展现 | 第102-105页 |
5.5 书籍物化呈现 | 第105-108页 |
5.6 本章小结 | 第108-109页 |
第六章 论文理论成果与后续研究 | 第109-111页 |
6.1 论文理论成果 | 第109页 |
6.2 论文后续研究 | 第109-111页 |
参考文献 | 第111-114页 |
攻读学位期间的研究成果 | 第114-115页 |
致谢 | 第115页 |