从无印良品看日本的品牌设计
| 中文摘要 | 第4-5页 |
| abstract | 第5页 |
| 绪论 | 第9-13页 |
| 一、研究的背景和现状 | 第9页 |
| 二、研究的目的和意义 | 第9-10页 |
| 三、研究内容 | 第10页 |
| 四、研究方法 | 第10-11页 |
| 五、课题研究的重点、难点与创新之处 | 第11-13页 |
| 第一章 二战后日本社会的历史背景 | 第13-21页 |
| 第一节 战后四十年 | 第13-15页 |
| 一、构成主义的探索 | 第13-14页 |
| 二、中轴式的对称设计 | 第14-15页 |
| 第二节 巅峰十年 | 第15-17页 |
| 一、数码技术的兴起 | 第15-16页 |
| 二、平面设计的思想性 | 第16-17页 |
| 第三节 崭新的21世纪 | 第17-21页 |
| 一、唯心的美学 | 第17-19页 |
| 二、日式简约风 | 第19-21页 |
| 第二章 无印之“神” | 第21-29页 |
| 第一节 “无印良品”的设计理念 | 第21-25页 |
| 一、“无印良品”的诞生 | 第21页 |
| 二、“无印良品”的品牌传播 | 第21-22页 |
| 三、“无印良品”的评价标准 | 第22-25页 |
| 第二节 “禅宗”在无印良品中的影响 | 第25-29页 |
| 一、禅宗对“无印良品”品牌文化的影响 | 第26-27页 |
| 二、禅宗对“无印良品”品牌风格的影响 | 第27-29页 |
| 第三章 无印之“形” | 第29-41页 |
| 第一节 “无印良品”的字体设计 | 第29-33页 |
| 一、字体的独特性 | 第29页 |
| 二、字体设计和包装的联系 | 第29-30页 |
| 三、字体发展的多样性 | 第30-31页 |
| 四、字体的美感 | 第31-33页 |
| 第二节 “无印良品”的包装设计 | 第33-37页 |
| 一、以人为本的设计理念 | 第33页 |
| 二、天然材料的运用 | 第33-34页 |
| 三、朴实无华的颜色 | 第34-35页 |
| 四、简洁的文字 | 第35-36页 |
| 五、策略性的宣传 | 第36-37页 |
| 第三节 “无印良品”的产品设计 | 第37-41页 |
| 一、“无设计”的设计 | 第37-38页 |
| 二、“流程化”的设计 | 第38-41页 |
| 第四章 无印之“智” | 第41-49页 |
| 第一节 “无印良品”的策划之路 | 第41-42页 |
| 一、迎合顾客的需求 | 第41-42页 |
| 二、“禅宗”思想的体现 | 第42页 |
| 第二节 “无印良品”的营销之策 | 第42-46页 |
| 一、“无印良品”的传播推手：消费者 | 第43-44页 |
| 二、商品开发的共同参与 | 第44-45页 |
| 三、孕育新的传播项目 | 第45-46页 |
| 第三节 无印良品的生存之道 | 第46-49页 |
| 一、简约的设计理念 | 第46-47页 |
| 二、合理的品牌定位 | 第47页 |
| 三、精确的市场 | 第47-49页 |
| 第五章 无印之“美” | 第49-56页 |
| 第一节 无印良品的艺术美和形式美 | 第49-52页 |
| 一、蝉生之美 | 第49-50页 |
| 二、适合之美 | 第50-52页 |
| 第二节 无印良品的神态美 | 第52-56页 |
| 一、新颖之美 | 第52-54页 |
| 二、型制之美 | 第54-56页 |
| 第六章 无印良品的启示 | 第56-60页 |
| 第一节 对中国无品牌设计的启示 | 第56-58页 |
| 第二节 对中国本土设计的启示 | 第58-60页 |
| 第七章 应用实践 | 第60-63页 |
| 第一节 品牌介绍 | 第60页 |
| 第二节 视觉设计 | 第60-61页 |
| 第三节 效果展示 | 第61-63页 |
| 结语 | 第63-65页 |
| 参考文献 | 第65-67页 |
| 攻读学位期间发表的论文 | 第67-68页 |
| 图片来源 | 第68-72页 |
| 致谢 | 第72-73页 |
