舞台布景设计中的形态研究
| 摘要 | 第1-3页 |
| ABSTRACT | 第3-7页 |
| 1 绪论 | 第7-12页 |
| ·本课题的选题背景 | 第7-8页 |
| ·本课题研究的现状和存在问题 | 第8-10页 |
| ·研究的现状 | 第8-9页 |
| ·存在的问题 | 第9-10页 |
| ·本课题的研究意义 | 第10页 |
| ·本课题的主要研究内容 | 第10-12页 |
| 2 西方戏剧舞台布景设计的演变 | 第12-22页 |
| ·西方戏剧舞台布景的源起 | 第12-14页 |
| ·古希腊罗马时期景片在戏剧表演中的出现 | 第12-13页 |
| ·中世纪欧洲“同台多景”的戏剧舞台布景原则 | 第13页 |
| ·文艺复兴时期透视布景在舞台上的使用 | 第13-14页 |
| ·西方戏剧舞台布景呈现的多样化发展 | 第14-18页 |
| ·立体主义画派影响下的立体主义舞台布景 | 第14-15页 |
| ·构成主义雕塑启发下的构成派舞台布景 | 第15-16页 |
| ·继承“表现主义”运动思想的表现主义舞台布景 | 第16-17页 |
| ·充满寓意与暗示的象征主义舞台布景 | 第17-18页 |
| ·西方戏剧舞台布景的多元化发展 | 第18-21页 |
| ·灯光在戏剧舞台布景中的运用 | 第18-19页 |
| ·布景材料更新影响戏剧舞台布景的塑造 | 第19-20页 |
| ·现代化科技的介入与舞台布景的革新 | 第20-21页 |
| ·本章小结 | 第21-22页 |
| 3 中国传统戏曲舞台布景的风格呈现 | 第22-33页 |
| ·传统戏曲舞台布景与中国画意的契合 | 第22-25页 |
| ·传统戏曲舞台布景的写意留白 | 第22-23页 |
| ·中国传统戏曲舞台布景的程式特征 | 第23-25页 |
| ·不同体系的中国传统戏曲舞台布景的发展脉络 | 第25-30页 |
| ·曲牌体音乐戏曲的舞台布景 | 第25-27页 |
| ·板腔体戏曲的舞台布景 | 第27-28页 |
| ·歌舞性戏曲的舞台布景 | 第28-30页 |
| ·中国当代戏剧舞台布景 | 第30-32页 |
| ·幻灯投影和多媒体技术在戏剧舞台布景中广泛应用 | 第30-31页 |
| ·从山水实景演出到实景戏剧的尝试 | 第31页 |
| ·现代化科技的介入与舞台布景的革新 | 第31-32页 |
| ·本章小结 | 第32-33页 |
| 4 戏剧舞台布景设计的艺术表现手段研究 | 第33-47页 |
| ·戏剧舞台布景设计中的基本造型要素 | 第33-39页 |
| ·点、线、面、体与戏剧舞台布景设计表现 | 第33-37页 |
| ·色彩与戏剧舞台布景设计表现 | 第37-38页 |
| ·材质肌理与戏剧舞台布景设计表现 | 第38-39页 |
| ·戏剧舞台布景设计与形式美法则 | 第39-43页 |
| ·戏剧舞台布景设计中对称与均衡的运用 | 第40页 |
| ·戏剧舞台布景设计中对比与和谐的运用 | 第40-41页 |
| ·戏剧舞台布景设计中比例与尺度的应用 | 第41页 |
| ·戏剧舞台布景设计中节奏与韵律的运用 | 第41-42页 |
| ·戏剧舞台布景设计中的多样统一 | 第42-43页 |
| ·戏剧舞台布景创作中意象与抽象的处理 | 第43-46页 |
| ·戏剧舞台布景创作中的意象形态塑造 | 第43-44页 |
| ·戏剧舞台布景设创作中的抽象形态塑造 | 第44-46页 |
| ·本章小结 | 第46-47页 |
| 5 戏剧舞台布景实例解析 | 第47-54页 |
| ·话剧《萨勒姆的女巫》的舞台形式解析 | 第47-50页 |
| ·表现戏剧凝重、恐怖氛围的线条造型 | 第48页 |
| ·营造戏剧异常、幻觉效果的色彩 | 第48-49页 |
| ·分割便于调度的框架空间结构 | 第49-50页 |
| ·多种造型元素在舞台布景中的和谐统一 | 第50页 |
| ·歌剧《茶花女》的舞台形式解析 | 第50-53页 |
| ·简约舞台布景彰显戏剧艺术魅力 | 第51-52页 |
| ·象征符号在布景中的突出体现 | 第52-53页 |
| ·主彩色调在深刻揭示悲剧主题 | 第53页 |
| ·本章小结 | 第53-54页 |
| 6 结论 | 第54-56页 |
| 参考文献 | 第56-58页 |
| 攻读学位期间发表文章 | 第58-61页 |
| 致谢 | 第61页 |
