| 摘要 | 第3-4页 |
| Abstract | 第4-5页 |
| 第1章 绪论 | 第8-12页 |
| 1.1 毕业设计的选题背景及研究意义 | 第8-9页 |
| 1.2 相关研究概况 | 第9-10页 |
| 1.2.1 国内VR动画方面的研究现状 | 第9页 |
| 1.2.2 国外VR动画的研究现状 | 第9-10页 |
| 1.3 主要研究内容 | 第10-12页 |
| 第2章 VR动画前期设计 | 第12-18页 |
| 2.1 动画创意与风格 | 第12页 |
| 2.2 场景参考及设计 | 第12-14页 |
| 2.3 角色设计 | 第14-15页 |
| 2.4 镜头设计 | 第15页 |
| 2.5 交互设计 | 第15页 |
| 2.6 声音设计 | 第15-16页 |
| 2.7 使用软件 | 第16-18页 |
| 第3章 VR动画《Lost Planet》中期制作 | 第18-28页 |
| 3.1 人物模型制作 | 第18-19页 |
| 3.1.1 人物模型建模 | 第18-19页 |
| 3.1.2 服装的建模 | 第19页 |
| 3.2 动画场景制作 | 第19-23页 |
| 3.2.1 植被材质制作 | 第20-21页 |
| 3.2.2 树木与岩石制作 | 第21-23页 |
| 3.3 骨骼绑定 | 第23-24页 |
| 3.4 动作捕捉 | 第24-26页 |
| 3.4.1 动捕配置 | 第24-25页 |
| 3.4.2 动捕校准 | 第25-26页 |
| 3.4.3 动捕录制 | 第26页 |
| 3.5 动作绑定到骨骼 | 第26-28页 |
| 第4章 VR动画的后期合成 | 第28-32页 |
| 4.1 角色模型的合成 | 第28-30页 |
| 4.1.1 皮肤纹理的导入 | 第28页 |
| 4.1.2 角色模型材质合成 | 第28-29页 |
| 4.1.3 服装纹理导入 | 第29-30页 |
| 4.2 场景的搭建 | 第30-31页 |
| 4.3 动画制作 | 第31-32页 |
| 第5章 VR动画的声音设计 | 第32-38页 |
| 5.1 基于对象的声音系统 | 第32页 |
| 5.2 存在问题 | 第32-33页 |
| 5.3 《Lost Planet》的声音设计 | 第33-35页 |
| 5.3.1 声音处理 | 第33-34页 |
| 5.3.2 声音植入 | 第34页 |
| 5.3.3 声道扬声器位置摆放 | 第34-35页 |
| 5.4 声音响度和扩散 | 第35页 |
| 5.5 早期的反射和混响 | 第35-36页 |
| 5.6 立体声空间化 | 第36-38页 |
| 第6章 VR动画所带来的探索和反思 | 第38-42页 |
| 6.1 视野的转变 | 第38页 |
| 6.2 动画镜头语言的改变 | 第38-39页 |
| 6.3 兴趣点的引导 | 第39-40页 |
| 6.4 自由视角的代价:VR动画的创作局限 | 第40页 |
| 6.5 VR动画与游戏的界限 | 第40-42页 |
| 参考文献 | 第42-44页 |
| 致谢 | 第44-45页 |
| 攻读学位期间科研成果 | 第45页 |