| 中文摘要 | 第4-5页 |
| 英文摘要 | 第5-6页 |
| 绪论 | 第9-13页 |
| 研究意义 | 第9-10页 |
| 研究目的和内容 | 第10-11页 |
| 一战前后法国文化概述 | 第11-13页 |
| 第一章 马松在20年代的绘画中潜在的暴力因素 | 第13-21页 |
| 1.1 马松在战后回国的早期创作 | 第13-18页 |
| 1.1.1 对生命的肯定与对生活的绝望 | 第14-16页 |
| 1.1.2 自我边界的模糊 | 第16-17页 |
| 1.1.3 早期超现实主义创作 | 第17-18页 |
| 1.2 马松在20年代中后期的创作 | 第18-21页 |
| 1.2.1 自动主义的思想资源 | 第18页 |
| 1.2.2 自动主义对自我本质的质疑 | 第18页 |
| 1.2.3 马松的自动主义图像的生成 | 第18-21页 |
| 第二章 作为自我“谈话疗法”的暴力 | 第21-30页 |
| 2.1 马松加入持异议的超现实主义者团体 | 第22-24页 |
| 2.1.1 布列东的超现实主义团体的危机(领袖危机) | 第22-24页 |
| 2.1.2 持异议的超现实主义者 | 第24页 |
| 2.2 30年代早期的《大屠杀》系列 | 第24-30页 |
| 2.2.1 马松创作《大屠杀》系列时的背景 | 第25-26页 |
| 2.2.2 马松创作《大屠杀》时对潜意识的理解 | 第26-28页 |
| 2.2.3 马松创作《大屠杀》的神话背景 | 第28-30页 |
| 第三章 作为对社会的理解和治疗方案的暴力 | 第30-36页 |
| 3.1 与巴塔耶的共事 | 第30-33页 |
| 3.1.1 《阿塞法尔》的目标及其突围 | 第30-31页 |
| 3.1.2 《阿塞法尔》的图像及其意义 | 第31-33页 |
| 3.2 马松后期的创作 | 第33-36页 |
| 3.2.1 米诺陶神话的当代价值 | 第33-34页 |
| 3.2.2 米诺陶的图像及其意义 | 第34-36页 |
| 第四章 存在主义倾向的暴力 | 第36-42页 |
| 4.1 自然的暴力与对融合的渴望 | 第36-39页 |
| 4.1.1 超现实主义中的螳螂 | 第36-37页 |
| 4.1.2 对融合的渴望与恐惧 | 第37-39页 |
| 4.2 后期作品中的存在主义倾向 | 第39-42页 |
| 4.2.1 存在者的性与死亡 | 第39-40页 |
| 4.2.2 存在者的出生创伤 | 第40-42页 |
| 结语 | 第42-44页 |
| 致谢 | 第44-45页 |
| 注释 | 第45-48页 |
| 参考文献 | 第48-50页 |
| 附录 | 第50-59页 |