明清绘画审美范畴—“势”的研究
| 摘要 | 第4-5页 |
| ABSTRACT | 第5-6页 |
| 绪论 | 第9-14页 |
| 1.1 选题的缘由及意义 | 第9-10页 |
| 1.2 研究现状分析 | 第10-13页 |
| 1.2.1 国内研究现状 | 第10-12页 |
| 1.2.2 国外研究现状 | 第12-13页 |
| 1.3 研究内容 | 第13-14页 |
| 1 “势”论发展概述 | 第14-22页 |
| 1.1 “势”的内涵 | 第14-16页 |
| 1.2 “势”入画论的发展梳理 | 第16-22页 |
| 2 绘画之“势”的基本阐释 | 第22-34页 |
| 2.1 “势”的形成因素 | 第22-27页 |
| 2.1.1 媒介因素 | 第22-24页 |
| 2.1.2 心理因素 | 第24-25页 |
| 2.1.3 文化因素 | 第25-27页 |
| 2.2 “势”的特性 | 第27-34页 |
| 2.2.1 趋动之“势” | 第27-28页 |
| 2.2.2 循序与整合之“势” | 第28-31页 |
| 2.2.3 含蓄与开放之“势” | 第31-34页 |
| 3 明清绘画“势”的主要情态 | 第34-48页 |
| 3.1 笔势论 | 第34-38页 |
| 3.2 体势论 | 第38-40页 |
| 3.3 情势论 | 第40-43页 |
| 3.4 气势论 | 第43-48页 |
| 4 明清绘画取“势”的意义 | 第48-58页 |
| 4.1 “势”与绘画美感关系的分析 | 第48-50页 |
| 4.2 “势”在绘画构图中的运用 | 第50-58页 |
| 4.2.1 “势”与山水画 | 第51-55页 |
| 4.2.2 “势”与人物画 | 第55-58页 |
| 结语 | 第58-60页 |
| 参考文献 | 第60-62页 |
| 致谢 | 第62-63页 |
| 在校期间科研成果 | 第63页 |
