论朱琳的话剧表演艺术
中文摘要 | 第1-6页 |
Abstract | 第6-11页 |
绪论 | 第11-15页 |
一 话剧表演艺术家——朱琳 | 第11-13页 |
二 国内外研究现状分析 | 第13页 |
三 研究方法及内容 | 第13-15页 |
第一章 朱琳的戏剧表演道路 | 第15-29页 |
第一节 少年时代:注定与戏剧缘定此生 | 第15-17页 |
一 音乐天赋与表现欲望初显 | 第15-16页 |
二 对京剧艺术的痴迷 | 第16页 |
三 于长虹剧社圆童年演员梦 | 第16-17页 |
第二节 革命战火中:肩负神圣使命的演剧战士 | 第17-23页 |
一 抗日救亡戏剧活动 | 第18-20页 |
二 革命文艺熏陶下的进步 | 第20-22页 |
三 与话剧事业一生相随的坚定信念 | 第22-23页 |
第三节 新中国成立到文革后:投身新中国专业话剧院 | 第23-25页 |
一 “草台班子”到正规剧院 | 第23页 |
二 艺术道路的新起点 | 第23-25页 |
三 被颠倒掩埋的历史真相 | 第25页 |
第四节 新时期以来:终攀艺术高峰 | 第25-29页 |
一 角色表现力与创造力的深化 | 第26页 |
二 严峻挑战迎来表演创作艺术高峰 | 第26-27页 |
三 表演艺术传播的突出贡献 | 第27-29页 |
第二章 朱琳塑造的典型形象系列 | 第29-48页 |
第一节 四十年代对斯坦尼斯拉夫斯基表演体系的探索 | 第29-36页 |
一 爱国女诗人——胡蓼红 | 第29-31页 |
二 风骚妖冶的泼旦——市长夫人 | 第31-32页 |
三 梦醒后寻不到出路的交际花——陈白露 | 第32-34页 |
四 爱之忠魂的化身——阿盖公主 | 第34-35页 |
五 摇摆于革命与堕落间的女青年——梁若英 | 第35-36页 |
第二节 五六十年代对“话剧民族化”表演的探索 | 第36-42页 |
一 怀有美好心灵的女仆——格拉菲拉 | 第36-37页 |
二 甘于牺牲、胸怀天下的悲壮英雄——如姬 | 第37-39页 |
三 腹有诗书气自华的女诗人——蔡文姬 | 第39-40页 |
四 胸襟宽广、知人善任的政治家——武则天 | 第40-42页 |
第三节 八十年代对表演艺术美学的创新性探索 | 第42-48页 |
一 生死诀别前的相顾无言——夏母 | 第42-43页 |
二 金元帝国的复仇女王——克莱尔 | 第43-44页 |
三 家庭智囊和坚强后盾——林达 | 第44-45页 |
四 倔强外表下的孤独老者——芳西雅 | 第45-48页 |
第三章 朱琳表演艺术风格的体现 | 第48-84页 |
第一节 内部体验:生活在角色的心境之中 | 第48-63页 |
一 文本分析:探寻剧本主题与角色性格 | 第48-56页 |
(一) 认识剧本主题 | 第48-52页 |
(二) 理解角色性格 | 第52-56页 |
二 角色构思:寻找具体内心视象 | 第56-60页 |
(一) 从自我出发体验角色 | 第56-58页 |
(二) 想象和交流中产生心理动作 | 第58-60页 |
三 角色体现:遵循心理——行动贯穿线 | 第60-63页 |
(一) 使角色在心境中立起来 | 第60-62页 |
(二) 真正在舞台上思想行动起来 | 第62-63页 |
第二节 外部体现:炉火纯青的表演功力 | 第63-73页 |
一 语言动作:台词的艺术处理 | 第63-69页 |
二 富有表现力的形体动作 | 第69-71页 |
三 眼神运用:眼为心之苗 | 第71-73页 |
第三节 化身角色:由内到外内外结合 | 第73-76页 |
一 内在真实与表演技巧相结合 | 第73-74页 |
二 内心体验与理性控制 | 第74-76页 |
第四节 诗化意境的表演风格 | 第76-84页 |
一 诗性的角色体验 | 第77-78页 |
二 音韵悠长的台词魅力 | 第78-80页 |
三 形神兼备的形体设计 | 第80-82页 |
四 跌宕有致的节奏律动 | 第82-84页 |
第四章 朱琳表演艺术风格的形成 | 第84-110页 |
第一节 表演者总体素质的影响 | 第84-92页 |
一 个人经历 | 第84-86页 |
二 思想与文化艺术修养 | 第86-88页 |
三 高层次的专业技巧 | 第88-90页 |
四 敬业精神与职业道德 | 第90-92页 |
第二节 斯坦尼斯拉夫斯基表演体系的影响 | 第92-97页 |
一 斯坦尼斯拉夫斯基表演体系的初涉 | 第92-94页 |
二 斯坦尼斯拉夫斯基表演体系的系统学习 | 第94-97页 |
第三节 北京人艺演剧学派的影响 | 第97-110页 |
一 北京人艺演剧学派特征及发展历史脉络 | 第97-98页 |
二 现实主义的演剧方法与心象学说 | 第98-101页 |
三 “民族化”的演剧探索 | 第101-107页 |
四 哥格兰表演理论的吸收 | 第107-110页 |
结语 | 第110-111页 |
参考文献 | 第111-115页 |
在校期间发表的论文、科研成果等 | 第115-116页 |
致谢 | 第116页 |