| 摘要 | 第1-6页 |
| ABSTRACT | 第6-10页 |
| 引言 | 第10-11页 |
| 第一章 绪论 | 第11-31页 |
| 第一节. 研究范围、研究目的以及研究方法 | 第11-15页 |
| 一：研究范围 | 第11-13页 |
| 二：研究目的 | 第13页 |
| 三：研究方法 | 第13-15页 |
| 第二节. 艺术家采访 | 第15-30页 |
| 一：彭怡与她的灯工创作 | 第15-19页 |
| 二：Ayako Tani谈灯工玻璃工艺创作多维线条绘画 | 第19-22页 |
| 三：冯平生专访 | 第22-24页 |
| 四：Krista Israel采访 | 第24-28页 |
| 五：Carrie Fertig采访 | 第28-30页 |
| 第三节. 章节总结 | 第30-31页 |
| 第二章：线在灯工玻璃艺术家作品中的呈现 | 第31-57页 |
| 第一节. 神圣的祭坛——Lucio Bubacco的灯工创作 | 第31-34页 |
| 第二节. 碰撞的花火——Sarah Blood手中的线条 | 第34-36页 |
| 第三节. 抽象神秘的情感——Robert Mickelsen的玻璃雕塑 | 第36-39页 |
| 第四节. 框条下的绽放——Eun-suh Choi的自由探索 | 第39-44页 |
| 第五节. 美若冰河的尘埃——流动的青木歌美 | 第44-47页 |
| 第六节. 多维度的探寻——Ayako Tani的灯工玻璃工艺创作多维线条绘画 | 第47-49页 |
| 第七节. 其他艺术家作品分析 | 第49-56页 |
| 第八节. 章节总结 | 第56-57页 |
| 第三章：质与技的独特结合——对灯工玻璃艺术中线条语言的认识 | 第57-67页 |
| 第一节. 玻璃材质下的线条表达 | 第58-61页 |
| 第二节. 灯工技术下的线条表达 | 第61-66页 |
| 第三节. 章节总结 | 第66-67页 |
| 第四章：毕业设计作品阐述 | 第67-76页 |
| 第一节. 作品创作的源脉探析 | 第67-69页 |
| 一：概念的生成---源于生活,回归生活 | 第67-68页 |
| 二：材料的选择---多元素的创作 | 第68-69页 |
| 第二节. 作品创作的物化过程 | 第69-75页 |
| 一：制作工艺技术 | 第69-70页 |
| 二：制作流程——单元体的组建和再生 | 第70-75页 |
| 第三节. 章节总结 | 第75-76页 |
| 第五章：总结 | 第76-79页 |
| 第一节. 创作总结——“创造者的道路” | 第76-77页 |
| 第二节. 作品延续——“一千个目标和一个目标” | 第77-78页 |
| 第三节. 章节总结 | 第78-79页 |
| 附件 | 第79-84页 |
| 参考文献 | 第84-85页 |
| 致谢 | 第85-86页 |
| 学术成果统计-作品、论文及专著发表 | 第86页 |
| 学术成果统计-展览及获奖 | 第86页 |
