中国写人学
中文摘要 | 第1-9页 |
英文摘要 | 第9-12页 |
导论 | 第12-57页 |
第一章 中国“写人学”构建的理论视野 | 第17-39页 |
第一节 中国“写人学”构建的跨文化比较视野 | 第17-25页 |
一、中西两种人物观的不平衡分布 | 第17-20页 |
二、人物构成的个体与群体之别 | 第20-23页 |
三、人物塑造范式的殊途异路 | 第23-25页 |
第二节 中国“写人学”构建的理论演变视野 | 第25-39页 |
一、依傍画论的初期“形神”论 | 第26-27页 |
二、走向话语独立的“性格”论 | 第27-29页 |
三、步入细化及单极化轨道的“典型”论 | 第29-31页 |
四、转向新变及多元化之路的“多重”论 | 第31-33页 |
小结:气脉贯通的“形神相对论” | 第33-39页 |
第二章 中国“写人学”构建的方法论与逻辑起点 | 第39-57页 |
第一节 中国“写人学”构建的修辞学方法论 | 第39-44页 |
一、修辞批评及其在中国文学研究中的应用 | 第39-41页 |
二、中国“写人学”构建的修辞批评设想 | 第41-44页 |
第二节 中国“写人学”之名实 | 第44-57页 |
一、与“画”融通之“写” | 第44-48页 |
二、作为“写”之对象的“人” | 第48-51页 |
三、以绘画原理为构架的写人之“学” | 第51-57页 |
描形绘态 篇 | 第57-113页 |
第一章 形貌描写的物象比拟 | 第58-88页 |
第一节 人物形体描写的物象比拟特征 | 第58-67页 |
一、物象比拟传统的形成及其流变 | 第58-62页 |
二、物象的选择及其类型意识 | 第62-65页 |
三、物象比拟的“观物取象”思维 | 第65-67页 |
第二节 男性躯体描写的“动物化”倾向 | 第67-76页 |
一、男性躯体“动物化”比拟传统 | 第67-70页 |
二、男性躯体“动物比拟”的文化底蕴 | 第70-74页 |
三、男性自尊意识的神话 | 第74-76页 |
第三节 女性容貌描写的“植物化”倾向 | 第76-88页 |
一、女性容貌“植物化”比拟传统 | 第76-79页 |
二、女性容貌“植物化”描写的文化底蕴 | 第79-83页 |
三、男性赏玩心态的修辞幻象 | 第83-88页 |
第二章 姿态描写的讯息编码 | 第88-113页 |
第一节 身势描写的性别角色意识 | 第88-100页 |
一、身势描写的男女刚柔殊性 | 第89-92页 |
二、身势描写的男女“两仪”形态 | 第92-94页 |
三、身动幅度描写的男女之别 | 第94-96页 |
四、身势描写的性别喻说 | 第96-100页 |
第二节 坐立姿态描写的角色规范及修辞阐释 | 第100-113页 |
一、“主坐从立”及“座次”等伦理规范的搬演 | 第101-104页 |
二、“文坐武立”与“体弱多坐”的文化认同 | 第104-108页 |
三、“坐态立姿”描写的修辞阐释 | 第108-113页 |
设色敷彩篇 | 第113-178页 |
第一章 服色描写的修辞意蕴 | 第114-149页 |
第一节 服饰描写的“五色”文化意蕴 | 第114-126页 |
一、“五色”服饰描写的民俗符码功能 | 第114-118页 |
二、服色描写的“五德”政治修辞 | 第118-121页 |
三、服饰描写的“五色杂配”原理 | 第121-126页 |
第二节 服色描写的角色意蕴 | 第126-136页 |
一、服色描写的角色索引功能 | 第126-131页 |
二、服色描写与行为角色的附会 | 第131-134页 |
三、戏衣色彩设计与小说服色描写的双向渗透 | 第134-136页 |
第三节 女性“白衣”、“红妆”描写的修辞异向 | 第136-149页 |
一、素洁与热烈的格调隐喻 | 第136-140页 |
二、低贱与高贵的身世象征 | 第140-141页 |
三、冷艳与秾艳的美感寓涵 | 第141-144页 |
四、“白”、“红”套装描写的搭衬原理 | 第144-149页 |
第二章 容色描写的修辞意蕴 | 第149-178页 |
第一节 容颜描写的“五色”修辞意蕴 | 第149-157页 |
一、面色描写的“五常”预置 | 第149-151页 |
二、“五色呈面”描写的病征映现 | 第151-155页 |
三、“五色”点染及其审美意蕴 | 第155-157页 |
第二节 相貌敷彩的角色意蕴 | 第157-165页 |
一、相貌敷彩对“异貌”思维的回应 | 第157-160页 |
二、相貌敷彩的身份指示及文笔意趣 | 第160-164页 |
三、戏剧勾脸艺术与小说容色描写的双向渗透 | 第164-165页 |
第三节 黑白肌肤描写的潜蕴表征 | 第165-178页 |
一、德性表征及其褒贬色彩 | 第166-169页 |
二、美丑表征及德貌错位现象 | 第169-173页 |
三、女性性感符号与男性非性载体 | 第173-175页 |
四、黑白肤色描写的构图原理 | 第175-178页 |
传神写心篇 | 第178-224页 |
第一章 传神境界及其传输通道 | 第179-208页 |
第一节 “以形传神”评点话语的修辞性特征 | 第179-186页 |
一、“画”、“如画”等比附空间艺术的评价话语 | 第179-182页 |
二、“逼真”、“像”等比照生活原态的评价话语 | 第182-183页 |
三、“如闻”、“如见”等指示感同身受的评价话语 | 第183-186页 |
第二节 “神似”境界及其达成通道 | 第186-194页 |
一、“如生”、“若活”的“神似”境界 | 第186-188页 |
二、维妙维肖的“声口”模拟 | 第188-191页 |
三、投射“丰态流动”的影像 | 第191-194页 |
第三节 “追魂摄魄”的“画活”技法 | 第194-208页 |
一、“点睛”与“益三毫” | 第194-199页 |
二、简约玄澹的“白描”勾画 | 第199-201页 |
三、暗藏关窍的因人运笔 | 第201-208页 |
第二章 心态外化的通道及写心措施 | 第208-224页 |
第一节 言行描写的心态外化功能 | 第208-215页 |
一、“心”、“言”描写的修辞转换 | 第208-210页 |
二、几种特殊“语言”的“写心”功能 | 第210-213页 |
三、矫态、失态与“小动作”描写的心态嵌入 | 第213-215页 |
第二节 心态外化的借助措施 | 第215-224页 |
一、借梦境描写映现心曲 | 第215-219页 |
二、借景物描写衬托心情 | 第219-224页 |
摹情状性篇 | 第224-269页 |
第一章 情性描状的维度 | 第225-247页 |
第一节 情性描状的角色蕴含 | 第225-236页 |
一、德性善恶的明置 | 第225-228页 |
二、品性真伪的暗寓 | 第228-231页 |
三、脾性描状的性别角色特征 | 第231-236页 |
第二节 脾性描状的偏执倾向 | 第236-247页 |
一、脾性描状的偏执倾向 | 第236-240页 |
二、脾性描状的两极互动态势 | 第240-242页 |
三、张扬神威的动态造型刻塑 | 第242-247页 |
第二章 性情的艺术摹绘 | 第247-269页 |
第一节 “七情”摹绘的基本规程 | 第247-257页 |
一、性情摹绘的“七情”规范 | 第247-250页 |
二、“七情”传示的中医学原理 | 第250-254页 |
三、“笑”与“哭”等情态摹绘 | 第254-257页 |
第二节 内情外达的门径 | 第257-269页 |
一、情感描写的察颜观色编码 | 第257-260页 |
二、情绪宣泄描写的动作匹配 | 第260-263页 |
三、性情传示的修辞策略 | 第263-269页 |
参考文献 | 第269-276页 |
后记 | 第276-278页 |